Konzerte in Burg (Dithmarschen)

Wir sind ein Trio aus Hamburg und Dithmarschen und machen seit 12 Jahren Musik. Damals als sechsköpfige Band mit selbstgebauten Instrumenten hatten wir dreimal ein volles Haus in der Alten Räucherei. Zwischen Folk, Pop, Funk und Soul wandern wir auf Deutsch, Englisch, Plattdeutsch und Französisch durch die Sprachen und Genres. Mit einem Hauch elektronischer Beats wandeln sich unsere Lieder immer mal wieder, meistens geht es um schwere und leichte Momente des Lebens, ums Aufbrechen und die Zeit dazwischen.

Georg Schröter und Marc Breitfelder wurden 18 Mal für den „Deutschen Blues Award“ nominiert sowie 2010, 2013 und 2016 als bestes Blues Duo und in den Kategorien Blues-Harp und Piano ausgezeichnet. Von ihren inzwischen 21 nationalen und internationalen Preisen erhielten Georg Schroeter und Marc Breitfelder den bisher größten und wichtigsten im Jahr 2011 in den U.S.A. In Memphis/Tennessee erspielten sie sich bei dem bedeutendsten Blues- Wettbewerb der Welt, der „International Blues Challenge“, den 1.Platz in der Kategorie Solo/Duo. Das ist bis heute keinen anderen Europäern gelungen. Die dem Blues Fan anfangs etwas ungewöhnlich erscheinende Instrumentierung mit Klavier und Mundharmonika hat sich als Formation in den letzten Jahren international durchgesetzt und zeigt die Vielseitigkeit und Fröhlichkeit dieser handgemachten Musik. Das Klavierspiel ersetzt die Rhythmus-Gitarre sowie den Bass, und die Mundharmonika kann auch mal wie eine Geige oder wie die E-Gitarre von Jimi Hendrix oder Jeff Beck klingen. Eigenkompositionen reihen sich mühelos an Bearbeitungen von Rock und Blues-Titeln, u. a. aus den Federn von Muddy Waters, den Rolling Stones oder J.J. Cale, die jedoch niemals einfach nur nachgespielt, sondern immer in einer ganz eigenen Version – und jeden Abend ein bisschen anders – gespielt werden, da die Improvisation einen wichtigen, wenn nicht den wichtigsten Anteil ihrer Musik ausmacht. Lange, instrumental virtuose Solopassagen von Klavier und Mundharmonika begeistern dabei ebenso wie Georg Schroeters Gesang mit der ihm so eigenen, unnachahmlich warmen Stimme.

Die beiden Hamburger Musiker Lilian Gold (vox) und Tom Baetzel (git/vox) spielen ihre Lieblingssongs in ihren eigenen Energiegeladenen Versionen. Ihre charismatischen und einzigartigen Stimmen und die musikalische Vielseitigkeit, mit der sie ihre Interpretationen von Klassikern der Pop- Soul- und Rockgeschichte präsentieren, ziehen jeden in ihren Zauber: Kings of Leon treffen hier auf Aretha Franklin, Chaka Khan auf Eric Clapton, und doch passt alles perfekt zusammen. Ein erstklassiges Live-Duo und definitiv der Geheimtipp der Hamburger Musikszene. Tom Der Wahlhamburger ist Gitarrist und Bassist und hat in seiner musikalischen Laufbahn bereits mit vielen nationalen und internationalen Künstlern unterschiedlicher Richtungen zusammengearbeitet: Er verbrachte einige Jahre in der New Yorker Studioszene, war als Bassist mit 70er-Jahre Legende Albert Hammond auf Tour, spielt Gitarre bei DSDS Gewinner Ramon Roselly, ist seit 2010 Gitarrist und Komponist des Hamburger Pop Duos Nervling, uvm. Er ist ein gefragter Studio- und Livemusiker und ebenfalls als Komponist und Texter erfolgreich. Lily Die gebürtige Hamburger Sängerin mit ghanaischen Wurzeln hat von klein auf Musik im Blut. Sie singt sich seit vielen Jahren in die Herzen der Zuhörer und arbeitete bereits mit verschiedenen Größen aus der Musikszene zusammen: Unter anderem tourte sie mit Udo Lindenberg, Xavier Naidoo, Patrice, Jamaica Papa Curvin, und vielen mehr… Sie hat viele Jahre professionellen Gesang, Tanz und Schauspiel studiert. Ihre einzigartige Soulstimme gehört zu den besten Hamburgs.

Drei bühnen- und studioerfahrene Musiker haben sich zusammengefunden, um die Musik der 50er und 60er Jahre aufleben zu lassen. Dabei bedienen wir uns aus dem vollen Fundus dieser besonderen Ära, deren Liedgut von packenden Rock ’n‘ Roll-Hits bis zu geschmeidigen Balladen reicht. Die kompakte Bandbesetzung bringt eine Konzentration auf das Wesentliche mit sich: Gitarre, Bass und Schlagzeug bilden die Grundlage für den kraftvollen, häufig auch zweistimmig angelegten Gesang. Jukebox 50 – zeitlose Klassiker in frischem Sound und Melodien, die jeder mitsingen kann!

Drei bühnen- und studioerfahrene Musiker haben sich zusammengefunden, um die Musik der 50er und 60er Jahre aufleben zu lassen. Dabei bedienen wir uns aus dem vollen Fundus dieser besonderen Ära, deren Liedgut von packenden Rock ’n‘ Roll-Hits bis zu geschmeidigen Balladen reicht. Die kompakte Bandbesetzung bringt eine Konzentration auf das Wesentliche mit sich: Gitarre, Bass und Schlagzeug bilden die Grundlage für den kraftvollen, häufig auch zweistimmig angelegten Gesang. Jukebox 50 – zeitlose Klassiker in frischem Sound und Melodien, die jeder mitsingen kann!

Nervling

Boom Drives Crazy füllt die facettenreiche Musik einer Epoche mit neuem Leben. Rock 'n' Roll, Soul, Surf, Jazz, Pop – die 50er und 60er bieten eine unglaubliche Vielfalt an sich gegenseitig befruchtenden neuen und alten Stilen. Boom Drives Crazy bringt all das auf die Bühne - mit Verve, Können und Spaß. Man hat hier schon sehr seriöse und gesetzte Menschen hüpfen sehen, bei Do You Love Me von den Contours zum Beispiel. Und in den Augen des härtesten Dockarbeiters nostalgische Tränen der Rührung erahnt, wenn das markante Gitarrenriff von My Girl von den Temptations einsetzt. Nach mehr als 25 Jahren gemeinsamer Geschichte ist das Repertoire der drei Hamburger fast schon unüberschaubar. Die Band schöpft aus einem immensen Fundus von großen Klassikern und kleinen Perlen. Dabei wählt sie mit leichter Hand und sicherem Gefühl für das Hier und Jetzt stets den passenden Song – immer wieder neu, immer flexibel, immer aufmerksam gegenüber der Stimmung des Publikums und den Forderungen des Augenblicks. Virtuos, charmant, vielseitig und auch nach unzähligen Gigs in großem und kleinem Rahmen noch voller Spontaniität und Hingabe – Boom Drives Crazy sollte man sich nicht entgehen lassen.

Boom Drives Crazy füllt die facettenreiche Musik einer Epoche mit neuem Leben. Rock 'n' Roll, Soul, Surf, Jazz, Pop – die 50er und 60er bieten eine unglaubliche Vielfalt an sich gegenseitig befruchtenden neuen und alten Stilen. Boom Drives Crazy bringt all das auf die Bühne - mit Verve, Können und Spaß. Man hat hier schon sehr seriöse und gesetzte Menschen hüpfen sehen, bei Do You Love Me von den Contours zum Beispiel. Und in den Augen des härtesten Dockarbeiters nostalgische Tränen der Rührung erahnt, wenn das markante Gitarrenriff von My Girl von den Temptations einsetzt. Nach mehr als 25 Jahren gemeinsamer Geschichte ist das Repertoire der drei Hamburger fast schon unüberschaubar. Die Band schöpft aus einem immensen Fundus von großen Klassikern und kleinen Perlen. Dabei wählt sie mit leichter Hand und sicherem Gefühl für das Hier und Jetzt stets den passenden Song – immer wieder neu, immer flexibel, immer aufmerksam gegenüber der Stimmung des Publikums und den Forderungen des Augenblicks. Virtuos, charmant, vielseitig und auch nach unzähligen Gigs in großem und kleinem Rahmen noch voller Spontaniität und Hingabe – Boom Drives Crazy sollte man sich nicht entgehen lassen.

Platt bis anglo-amerikanisch, von Storm bis Springsteen So vollendet die Melodien bis zum letzten Ton ausklangen, so vollendet war der Auftritt der nordfriesischen Folkband "Dragseth" im Leck-Huus, nicht ohne jedoch der Sehnsucht einen emotionalen Nachhall zu verleihen. "Ja, es passt schon", schien der Blick zu sagen, den die Musiker nach jedem Song untereinander austauschten. "Dragseth" ist nah dran. Nur die Zeit und ein Hauch professioneller Distanz trennte von den eigenen Erfahrungen der Musiker, die in vielen Songs ihres neuen Albums "Stää un Stünn" (Ort und Stunde) zum Ausdruck kommen. Es ist ein sehr persönliches Album geworden mit Liedern von der Sehnsucht nach geliebten Menschen, von Liebe und Glück, von Verlust und Trauer. "Die Lieder sind sehr intim aufgrund von Erfahrungen, die wir in der letzten Zeit gemacht haben", erzählt Kalle Johannsen. DRAGSETH sind: Manuel Knortz: Gesang, Gitarre, Uilleann Pipes, Banjo, Flöten, Chalumeau, Sopran Saxofon Kalle Johannsen: Gesang, Gitarre, Mundharmonika, Akkordeon Jens Jesse: Gesang, Gitarre, Weissenborn, Ukulele Jens Jesse ist unser Dithmarscher, wir haben ihn adoptiert", so die Nordfriesen. In dem Song "Ostermoor" singt Jesse über Kindheitserinnerungen an sein Heimatdorf, das es heute nicht mehr gibt.

Platt bis anglo-amerikanisch, von Storm bis Springsteen So vollendet die Melodien bis zum letzten Ton ausklangen, so vollendet war der Auftritt der nordfriesischen Folkband "Dragseth" im Leck-Huus, nicht ohne jedoch der Sehnsucht einen emotionalen Nachhall zu verleihen. "Ja, es passt schon", schien der Blick zu sagen, den die Musiker nach jedem Song untereinander austauschten. "Dragseth" ist nah dran. Nur die Zeit und ein Hauch professioneller Distanz trennte von den eigenen Erfahrungen der Musiker, die in vielen Songs ihres neuen Albums "Stää un Stünn" (Ort und Stunde) zum Ausdruck kommen. Es ist ein sehr persönliches Album geworden mit Liedern von der Sehnsucht nach geliebten Menschen, von Liebe und Glück, von Verlust und Trauer. "Die Lieder sind sehr intim aufgrund von Erfahrungen, die wir in der letzten Zeit gemacht haben", erzählt Kalle Johannsen. DRAGSETH sind: Manuel Knortz: Gesang, Gitarre, Uilleann Pipes, Banjo, Flöten, Chalumeau, Sopran Saxofon Kalle Johannsen: Gesang, Gitarre, Mundharmonika, Akkordeon Jens Jesse: Gesang, Gitarre, Weissenborn, Ukulele Jens Jesse ist unser Dithmarscher, wir haben ihn adoptiert", so die Nordfriesen. In dem Song "Ostermoor" singt Jesse über Kindheitserinnerungen an sein Heimatdorf, das es heute nicht mehr gibt.