Bühne & Shows in Einbeck

Eine freie bunte Angebotspalette für Eltern & Kinder! Was geht ab: Vernetzung, kleine und große Kreativprojekte, Bewegungsspiele, Lieder, Theater, Geschichtenkreis, saisonale Aktionen, (Fasching…), Kochen & Backen, DIY- Aktionen, Kinder-Kleiderbörse, „Babysitting“, Antworten auf Fragen, Kaffee, Tee und auch Raum für eure Ideen :)! Kontakt: Patricia 0179 1229129 // Melanie 0151-41917945 Treffpunkt: 1.OG in der Jungen Linde

AB IN DEN SÜDEN DAS SCHLAGER MUSICAL mit den größten deutschen Hits Drei Paare, die unterschiedlicher nicht sein könnten, treffen im Ferienhotel an der italienischen Riviera aufeinander und sorgen mit ihren Flirts, Launen und liebenswert menschliche Dramen für einige Verwirrungen und Kuriositäten. Die turbulente Geschichte wird von rund 50 der größten deutschen Hits aus den vergangenen 60 Jahren umrahmt. In der professionell choreografierten Show verbinden sich Klassiker wie ANITA, HULAPALU, ER GEHÖRT ZU MIR, TAGE WIE DIESE, SCHULD WAR NUR DER BOSA NOVA, VERDAMMT, ICH LIEB DICH, WAHNSINN, MAJOR TOM und viele mehr gekonnt mit einer turbulenten Story. Eine brillante Ton-und Lichtshow setzt das Geschehen auf der Bühne perfekt in Szene. Ausgelassene Stimmung, echter Spaß und zwei Stunden musikalisches Urlaubsparadies sind dem Publikum garantiert. Versprochen!

Aufeinandertreffen zweier Welten: Im Musical-Highlight „Tarzan“ erlebt das Publikum gemeinsam mit dem Titelhelden ein atemberaubendes Dschungel Abenteuer. Spektakuläre Eigenkompositionen, jede Menge Spannung und ein Hauch Romantik sorgen für ein unterhaltsames Live-Erlebnis für die ganze Familie! Das für seine modernen Familienmusicals bekannte Theater Liberi inszeniert die hundert Jahre alte Geschichte von Edgar Rice Burrough in einer zeitgemäßen Version. Fantasievolle Kostüme, eine verspielte, farbenprächtige Kulisse und atmosphärische Lichteffekte erschaffen die Dschungelwelt, in der Tarzan zu Hause ist. Musikalisch wird dem Publikum eine abwechslungsreiche Reise durch verschiedene Genres geboten, die mit imposanten Arrangements und großen Emotionen beeindruckt. Ein bestens ausgebildetes Ensemble sorgt dafür, dass Charaktere, Musik und Kulissen auf der Bühne zu einem einzigartigen Ganzen verschmelzen.

Das Phantom der Oper – Die Originalproduktion von Sasson/Sautter Ein Musicalerlebnis der Extraklasse! Spektakulär, atemberaubend, einzigartig – Das Phantom der Oper in der Originalproduktion von Sasson/Sautter setzt neue Maßstäbe! Ausgezeichnet mit der renommierten „Goldenen Sonne 2023“ von Sonnenklar TV als bestes Musical, begeistert diese Inszenierung Publikum und Kritiker gleichermaßen. Die Stars, die das Publikum verzaubern Die gefeierte Bostoner Sopranistin und Echo Klassik Preisträgerin Deborah Sasson brilliert mit ihrer facettenreichen und kraftvollen Stimme – die perfekte Mischung aus Oper und Musical. An ihrer Seite: Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger. Seit seinem Durchbruch als ´Tod´ in der Welturaufführung von Elisabeth begeistert er Millionen. Nun übernimmt er die Rolle des mysteriösen und zerrissenen Phantoms – eine Darstellung, die das Publikum in ihren Bann zieht. Ein Bühnenbild, das Maßstäbe setzt Nicht nur die Darsteller, sondern auch die beeindruckende Szenerie sorgt für Gänsehaut! Das spektakuläre Bühnenbild lebt von der perfekten Verbindung aus grandiosen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki und den atemberaubenden Bühnenkonstruktionen von Michael Scott, dem berühmten Bühnenbildner der Metropolitan Opera in New York. Ein unvergessliches Musicalerlebnis Mit einer mitreißenden Mischung aus fesselnder Musik, packendem Schauspiel und spektakulärer Bühnenkunst ist Das Phantom der Oper – Die Originalproduktion von Sasson/Sautter weit mehr als nur ein Musical – es ist ein Erlebnis, das man nicht verpassen darf! Tauchen Sie ein in eine Welt voller Leidenschaft, Dramatik und unvergesslicher Melodien! Ein echtes Musical-Highlight!

Am 10. März 2027 verwandelt sich das Wilhelm-Bendow-Theater in Einbeck in eine Welt voller Musik, Emotionen und großer Stimmen. Best of Musicals entführt das Publikum auf eine Reise durch die größten Musical-Hits der letzten Jahrzehnte. Mit einer spektakulären Inszenierung, beeindruckender Lichtshow und einem talentierten Ensemble bietet die Show einen unvergesslichen Abend für alle Musical-Liebhaber. EIN ABEND VOLLER MUSICAL-HIGHLIGHTS Best of Musicals ist eine mitreißende Show, die die schönsten und bekanntesten Songs aus über 20 Musicals live auf die Bühne bringt. Von klassischen Meisterwerken bis zu modernen Erfolgshits – das Programm bietet eine einzigartige Mischung aus verschiedenen Stilen und Epochen. Die Show begeistert mit Songs aus Das Phantom der Oper, Cats, Mamma Mia!, Der König der Löwen, Tanz der Vampire, Elisabeth, We Will Rock You und vielen weiteren. Doch Best of Musicals ist weit mehr als eine Aneinanderreihung von Hits. Mit liebevoll inszenierten Szenen, charmanter Moderation und einem stimmungsvollen Gesamt-konzept wird das Publikum auf eine emotionale Reise mitgenommen, die es so schnell nicht vergessen wird. ESPEN NOWACKI: VON DER BÜHNE ZUR EIGENEN PRODUKTION Hinter der Erfolgsshow steht Espen Nowacki, ein erfahrener Musical-Darsteller, Produzent und Regisseur. Der gebürtige Norweger absolvierte seine Ausbildung an der renommierten Guildford School of Acting in England und wirkte in zahlreichen Musical-Produktionen mit, darunter Tanz der Vampire, West Side Story, Jesus Christ Superstar und Romeo & Julia. Seit 2008 tourt er mit seinen eigenen Musicalproduktionen durch Deutschland und entwickelte 2018 schließlich „Best of Musicals“. Sein Ziel: Eine Show zu erschaffen, die das Publikum nicht nur unterhält, sondern mit Emotionen verbindet. Dank seines Gespürs für Dramaturgie und Showgestaltung gelingt es ihm, mit Best of Musicals eine Brücke zwischen Bühne und Publikum zu schlagen. EMOTIONAL, MITREISSEND UND HAUTNAH – DAS MACHT DIE SHOW BESONDERS Best of Musicals hebt sich durch seine besondere Inszenierung und die Nähe zum Publikum von anderen Musical-Galas ab. Hier wird nicht einfach ein Song nach dem anderen präsentiert – stattdessen entsteht ein Gesamtkunstwerk, das die Zuschauer auf eine emotionale Reise mitnimmt. Die Show schafft eine einzigartige Verbindung zwischen Darstellern und Publikum: Humorvolle Moderationen, gefühlvolle Inszenierungen und überraschende Momente sorgen dafür, dass sich am Ende des Abends alle wie eine große „Musical-Familie“ fühlen. Auch die musikalische Qualität spricht für sich: Die Sängerinnen und Sänger sind absolute Profis, die bereits auf internationalen Bühnen zu sehen waren. Sie begeistern mit stimmlicher Brillanz und einer herausragenden Bühnenpräsenz. ERLEBEN SIE MUSICAL-MAGIE LIVE IN EINBECK Freuen Sie sich auf eine zweieinhalbstündige Show mit beeindruckenden Stimmen, mitreißenden Choreografien und einem stimmungsvollen Licht- und Soundkonzept. Von gefühlvollen Balladen über rockige Hymnen bis hin zu unvergesslichen Showstoppern ist für jeden Geschmack etwas dabei. Erleben Sie die Highlights aus über 20 Musicals – eine Show voller Gänsehautmomente, Emotionen und unvergesslicher Melodien! Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets für Best of Musicals am 10. März 2027 im Wilhelm-Bendow-Theater in Einbeck – und lassen Sie sich von der Magie des Musicals verzaubern!

SCHWANENSEE Nationalballett Nordmazedonien & Nationales Symphonieorchester Moldau Erlebt mit Schwanensee das berühmteste Ballett der Welt – ein Meisterwerk voller Romantik, Schönheit und zeitloser Eleganz. Das Nationalballett Nordmazedonien und das Nationale Symphonieorchester Moldau präsentieren Tschaikowskis unvergänglichen Klassiker in einer prachtvollen Inszenierung mit über 100 Mitwirkenden auf und hinter der Bühne. Die bewegende Geschichte von Prinz Siegfried und der verzauberten Schwanenprinzessin Odette zählt zu den größten Liebesgeschichten der Ballettliteratur. Berühmte Szenen wie der Tanz der kleinen Schwäne, die majestätischen weißen Akte und Tschaikowskis ergreifende Musik begeistern seit Generationen Publikum auf der ganzen Welt. Getragen von einem exzellenten Ensemble internationaler Solisten, dem Corps de Ballett des Nationalballetts Nordmazedonien und dem live spielenden Nationalen Symphonieorchester Moldau entfaltet sich die ganze Magie dieses klassischen Meisterwerks. Eindrucksvolle Choreografie, prachtvolle Kostüme und die emotionale Kraft der Musik verschmelzen zu einem unvergesslichen Theatererlebnis. Ein Ballettabend voller Anmut, Leidenschaft und großer Gefühle – ein kulturelles Ereignis für die ganze Familie und ein Höhepunkt jeder Theatersaison.

Was wäre, wenn Dracula nicht nur erzählt, sondern erlebt wird? Wenn das Grauen nicht auf Abstand bleibt, sondern sich in Haut, Atem und Gedanken frisst? Diese Inszenierung sprengt die Grenzen des gewohnten deutschen Theaters, das den Mythos oft im politischen Zusammenhang erklärt, statt ihn in seiner ursprünglichen Form spürbar zu machen. Hier gibt es keine Distanz - nur Angst, Verlangen und den Verlust jeder Kontrolle. „Jeder kennt Dracula“, sagt Regisseur und Autor Sascha Hödl, „doch ich suchte einen Weg, die Geschichte neu zu erzählen, ohne ihre ursprüngliche Vision zu verlieren. Viele Inszenierungen romantisieren den Stoff - und darum habe ich ihn zerlegt und neu zusammengesetzt.“ „Dracula“ wird zum schonungslosen Horrortrip: intensiv, körperlich, psychisch verstörend. Eine Welt entsteht, in der Fiktion zerbricht und Realität Gestalt annehmen. Neue Blickwinkel treffen auf das Bekannte - und entfalten darin ihre Kraft: Sie berühren und schockieren neu, ohne das Vertraute zu verlieren. Diese Produktion wagt, was auf deutschen Bühnen selten geworden ist: echten, ungefilterten Horror. Kein Augenzwinkern, keine Ironie - nur Dunkelheit, die näher kommt, als man es ertragen möchte. Ein Abend, der nicht endet, wenn der Vorhang fällt, sondern im Innersten weiterlebt. Wichtig: FSK 16!

Eine außergewöhnliche Aufführung mit aktueller Dringlichkeit: Kurz vor der russischen Invasion erlebten die Nationale Oper und das Ballett der Ukraine aus Odessa die Weltpremiere einer einzigartigen Inszenierung von Carl Orffs Carmina Burana. Dieses eindringliche, poetische Werk behandelt Themen wie die Unberechenbarkeit des Schicksals, die Freude und Vergänglichkeit des irdischen Lebens, sinnlichen Genuss, Trinkgelage und den Wechsel der Jahreszeiten. Die Aufführung, ganz im Sinne Orffs, wird von 130 Mitwirkenden in einer modernen Inszenierung als audiovisuelles Gesamtkunstwerk präsentiert. Alle Kunstdisziplinen verschmelzen zu einem intensiven und bewegenden Erlebnis. Die Regie, Choreografie und Gestaltung liegen in den Händen des niederländischen Choreografen Gerard Mosterd. Die musikalische Leitung übernimmt Ihor Chernetsky. Die Solisten Alona Vorokh, Bohdan Panchenko und Oleksandr Prokopenko brillieren mit starker Präsenz. Begleitet wird die Aufführung vom Nationalen Opern- und Ballettorchester der Ukraine aus Odessa. Besonders bemerkenswert ist, dass diese groß angelegte Produktion von führenden Künstlern, Gesangssolisten, Chor, Ballett und Orchester aus einem kriegsgebeutelten Gebiet aufgeführt wird.