Konzerte in Eschwege

New Jazz in Town Als sich Lucas Kemmler (Gi-tarre), Timon Krämer (Kontrabass) und Henning Katz (Schlagzeug) Ende 2022 in Hamburg zusammenfanden, verschmolzen sie ihre vielfältigen musikalischem Einflüsse zu einem individuellen Klanggeflecht: eingängige Melodien, komplexe Rhythmen und packende Harmonien. Dabei präsentieren sie ihre eigene Perspektive auf den zeitgenössischen Jazz und orientieren sich an der Musik beispielsweise von Wolfgang Muthspiel und Brian Blade. Sie traten unter anderem bereits auf der Jazz-Baltica, dem Futurum Jazz-Festival oder der Altonale auf.

Am 1. Juni dieses Jahres jährt sich der Geburtstag von Norma Jeane Baker, so der Taufname, der späteren Marilyn Monroe zum hundertsten Mal. Das Kasseler Projekt-Ensemble mit dem Namen „Marilyn Monroe Quintett“ widmet sich dieser einzigartigen Künstlerin. Das Quintett wird durch bekannte Lieder aus Marilyn’s Filmen an diese unter bis heute ungeklärten Umständen im Alter von nur sechsunddreißig Jahren zu Tode gekommenen Schauspielerin und Sängerin erinnern. Besetzung: Veronika Schäfer - Gesang, Helmut Schäfer - Saxophon, Urban Beyer - Klavier, Hannes Volkhardt - Kontrabass, Jörg Damm - Schlagzeug

Sie haben in Kneipen begonnen. Sie sind von Barhockern gefallen und sanft auf den großen Bühnen der Republik gelandet. Sie waren mit mit Götz Widmann auf Tour, haben gemeinsam Kiffer-Hymnen gesungen und wurden mit nahezu allen Kabarettpreisen ausgezeichnet, die der deutschsprachige Raum zu bieten hat. Am Anfang waren da zwei Gitarren und zwei Stimmen. Dann kam die Loopstation. Der Beat. Das Orchester. Halleluja! 16 Jahre wie im Rausch. Rund 1600 Auftritte. 8.000.000 zurückgelegte Kilometer. 4 abendfüllende Programme. Zahlreiche Auftritte für Funk und Fernsehen. Sie haben sich die Bühne mit Stoppok, Wader, Wecker und Mey geteilt, ihr eigenes Label gegründet und ein kleines Festival ins Leben gerufen, auf dem sich die Größen der Szene die Klinke in die Hand geben. Zeit für einen Rückblick. Simon & Jan präsentieren in ihrem neuen Programm das Beste aus 16 wilden Liedermacherjahren. Ungeschminkt und unzensiert. Nach all den unerfüllten Liedwünschen der letzten Jahre endlich ein Wunschkonzert. Nur dass sie es sind, die sich ihre Wünsche erfüllen. Warum? Weil sie es können. „Anrührend wie Simon & Garfunkel und überraschend wie Rainald Grebe.“ LaudatioPrix Pantheon „Sie spielen Gitarre wie junge Götter“ Kölner Stadtanzeiger „Engelsgleicher Harmoniegesang“ NWZ „Zwischen grandiosem Unsinn und beißender Sozialkritik“ Rheinische Post „Eine Lehrstunde widerständigen Denkens“ Neue Presse „die neuen Shooting-Stars der Kabarett-Szene“ WNZ „Hochmusikalisch, vielfältig, schlichtweg atemberaubend.“ Badische Zeitung „Ihre Lieder zielen ins Hirn und treffen ins Herz.“ Laudatio Salzburger Stier „Am Ende landet ein Turnschuh auf der Bühne und das Publikum hält es nicht länger auf den Stühlen: Stehende Ovationen.“ Kölner Stadtanzeiger

Sie haben in Kneipen begonnen. Sie sind von Barhockern gefallen und sanft auf den großen Bühnen der Republik gelandet. Sie waren mit mit Götz Widmann auf Tour, haben gemeinsam Kiffer-Hymnen gesungen und wurden mit nahezu allen Kabarettpreisen ausgezeichnet, die der deutschsprachige Raum zu bieten hat. Am Anfang waren da zwei Gitarren und zwei Stimmen. Dann kam die Loopstation. Der Beat. Das Orchester. Halleluja! 16 Jahre wie im Rausch. Rund 1600 Auftritte. 8.000.000 zurückgelegte Kilometer. 4 abendfüllende Programme. Zahlreiche Auftritte für Funk und Fernsehen. Sie haben sich die Bühne mit Stoppok, Wader, Wecker und Mey geteilt, ihr eigenes Label gegründet und ein kleines Festival ins Leben gerufen, auf dem sich die Größen der Szene die Klinke in die Hand geben. Zeit für einen Rückblick. Simon & Jan präsentieren in ihrem neuen Programm das Beste aus 16 wilden Liedermacherjahren. Ungeschminkt und unzensiert. Nach all den unerfüllten Liedwünschen der letzten Jahre endlich ein Wunschkonzert. Nur dass sie es sind, die sich ihre Wünsche erfüllen. Warum? Weil sie es können. „Anrührend wie Simon & Garfunkel und überraschend wie Rainald Grebe.“ LaudatioPrix Pantheon „Sie spielen Gitarre wie junge Götter“ Kölner Stadtanzeiger „Engelsgleicher Harmoniegesang“ NWZ „Zwischen grandiosem Unsinn und beißender Sozialkritik“ Rheinische Post „Eine Lehrstunde widerständigen Denkens“ Neue Presse „die neuen Shooting-Stars der Kabarett-Szene“ WNZ „Hochmusikalisch, vielfältig, schlichtweg atemberaubend.“ Badische Zeitung „Ihre Lieder zielen ins Hirn und treffen ins Herz.“ Laudatio Salzburger Stier „Am Ende landet ein Turnschuh auf der Bühne und das Publikum hält es nicht länger auf den Stühlen: Stehende Ovationen.“ Kölner Stadtanzeiger Einlass: 19.00, Abendkasse: 28€

Sie haben in Kneipen begonnen. Sie sind von Barhockern gefallen und sanft auf den großen Bühnen der Republik gelandet. Sie waren mit mit Götz Widmann auf Tour, haben gemeinsam Kiffer-Hymnen gesungen und wurden mit nahezu allen Kabarettpreisen ausgezeichnet, die der deutschsprachige Raum zu bieten hat. Am Anfang waren da zwei Gitarren und zwei Stimmen. Dann kam die Loopstation. Der Beat. Das Orchester. Halleluja! 16 Jahre wie im Rausch. Rund 1600 Auftritte. 8.000.000 zurückgelegte Kilometer. 4 abendfüllende Programme. Zahlreiche Auftritte für Funk und Fernsehen. Sie haben sich die Bühne mit Stoppok, Wader, Wecker und Mey geteilt, ihr eigenes Label gegründet und ein kleines Festival ins Leben gerufen, auf dem sich die Größen der Szene die Klinke in die Hand geben. Zeit für einen Rückblick. Simon & Jan präsentieren in ihrem neuen Programm das Beste aus 16 wilden Liedermacherjahren. Ungeschminkt und unzensiert. Nach all den unerfüllten Liedwünschen der letzten Jahre endlich ein Wunschkonzert. Nur dass sie es sind, die sich ihre Wünsche erfüllen. Warum? Weil sie es können. „Anrührend wie Simon & Garfunkel und überraschend wie Rainald Grebe.“ LaudatioPrix Pantheon „Sie spielen Gitarre wie junge Götter“ Kölner Stadtanzeiger „Engelsgleicher Harmoniegesang“ NWZ „Zwischen grandiosem Unsinn und beißender Sozialkritik“ Rheinische Post „Eine Lehrstunde widerständigen Denkens“ Neue Presse „die neuen Shooting-Stars der Kabarett-Szene“ WNZ „Hochmusikalisch, vielfältig, schlichtweg atemberaubend.“ Badische Zeitung „Ihre Lieder zielen ins Hirn und treffen ins Herz.“ Laudatio Salzburger Stier „Am Ende landet ein Turnschuh auf der Bühne und das Publikum hält es nicht länger auf den Stühlen: Stehende Ovationen.“ Kölner Stadtanzeiger **Einlass**: 19.00, **Abendkasse: **28€

Zum 4. Mal laden „Gert and Friends“ am Fr, 27.11.26 zur Country Night in das E-Werk ein. Es wird eine Reise quer durch die amerikanische Songlandschaft vom Beginn der Countrymusik bis zu aktuellen Hits. Kraftvolle Gospels, Lieder über die Liebe, den Tod, die Familie und das Paradies lassen die Herzen der Countryfreunde höherschlagen. Mit Fidel, Gitarre, Honkytonkpiano und mehrstimmigen Gesang werden „Gert and Friends“ ihre Gäste in die Welt der Countrymusic entführen.

**UDOPIE - Eine Hommage an Udo Lindenberg...** Udo Lindenberg, eine lebende Legende der deutschen Musikszene, hat im Laufe seiner Karriere unzählige Hits geschaffen und die Herzen seiner Fans erobert. Sein einzigartiger Stil, seine unverwechselbare Stimme und sein rebellisches Wesen haben ihn zu einer Ikone gemacht. Doch was passiert, wenn ein Künstler wie Udo Lindenberg selbst eine Hommage verdient? Die Antwort lautet: UDOPIE!!! Udopie ist eine Udo Lindenberg Coverband, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, das musikalische Erbe von Udo Lindenberg zu würdigen und seine Songs in einer atemberaubenden Live-Performance zum Leben zu erwecken. Die Bandmitglieder, allesamt erfahrene Musiker mit einer Leidenschaft für Udos Musik, haben es sich zum Ziel gesetzt, die Atmosphäre und Energie seiner legendären Konzerte einzufangen. Was die Band besonders macht, ist ihre Liebe zum Detail. Von den charakteristischen Klängen der Panikorchester-Instrumente bis hin zu den unverkennbaren Gesten und Bewegungen von Udo Lindenberg auf der Bühne – Udopie lässt nichts aus, um das authentische Gefühl seiner Shows zu vermitteln. Dabei ist es nicht nur die Musik, die im Mittelpunkt steht, sondern auch die Persönlichkeit und die Botschaften, die Udo Lindenberg durch seine Lieder vermittelt hat. Bei einer Udopie-Show erlebt das Publikum eine Zeitreise durch Udos Karriere, angefangen von seinen frühen Erfolgen bis hin zu seinen aktuellen Hits. Songs wie “Sonderzug nach Pankow”, “Cello” und “Hinterm Horizont” werden mit einer Leidenschaft und Hingabe dargeboten, die jeden Zuschauer mitreißt und in Erinnerungen schwelgen lässt. Es ist mehr als nur eine musikalische Darbietung – es ist eine Feier des Lebens und der Kunst von Udo Lindenberg. Doch UDOPIE ist mehr als nur eine Coverband. Sie ist eine Gemeinschaft von Menschen, die durch ihre Liebe zur Musik und zur Person Udo Lindenberg miteinander verbunden sind. Die Fans, die bei den Konzerten zusammenkommen, teilen nicht nur ihre Begeisterung für Udos Lieder, sondern auch ihre Erinnerungen und Geschichten, die sie mit seiner Musik verbinden. Für die Musiker ist es eine Ehre und eine Verpflichtung zugleich, das Erbe von Udo Lindenberg am Leben zu erhalten und seine Musik einer neuen Generation von Fans zugänglich zu machen. Mit jeder Show streben sie danach, die Magie und die Leidenschaft von Udo Lindenberg auf der Bühne zu vermitteln und seine Botschaften von Freiheit, Liebe und Toleranz weiterzutragen. In einer Welt, die sich ständig verändert, sind Künstler wie Udo Lindenberg unverzichtbar. Sie erinnern uns daran, dass Musik nicht nur Unterhaltung ist, sondern auch eine Kraft hat, die Menschen zusammenbringt und Herzen berührt. UDOPIE ist ein lebendiges Zeugnis für die zeitlose Bedeutung von Udos Musik und ein Tribut an einen Künstler, der die deutsche Musikszene für immer geprägt hat.

Das 71. Wohltätigkeitskonzert findet in der Eschweger Stadthalle statt. Die Kreisstadt Eschwege und das Bundespolizeiaus- und -fortbildungszentrum Eschwege schenken Freude beim 71. Wohltätigkeitskonzert mit dem Bundespolizeiorchester Hannover. Der Erlös geht an Familien und Alleinerziehenden mit Kindern mit geringem Einkommen in der Kreisstadt Eschwege.

Auch in 2026 setzt die Bigband der Georg-August-Universität Göt-tingen XYJAZZ ihre Reihe an Weihnachtskonzerten mit Hanna Carlson fort. Unter der Leitung von Christopher Stolz werden bekannte Weihnachtslieder in swingender, fröhlicher, flotter oder gefühlvoller Bearbeitung präsentiert.

Solo-Piano zwischen Blues, Jazz und Moderne Mit gerade einmal 26 Jahren spielt Tom Bornemann den Blues noch so, wie ihn die alten Meister liebten mit Seele, Charakter und einer großen Portion Gefühl. Chicago Blues, Boogie und klassischer Jazz prägen seinen Stil, doch wer genauer hinhört, entdeckt auch moderne Einflüsse aus Pop und Singer-Songwriter-Musik. Sein musikalischer Weg führte ihn bereits auf zahlreiche Bühnen der Region ob als Gast bei bekannten Kasseler Blues-bands, als Studio-Organist bei der Andreas Diehlmann Band oder bei unzähligen Solo-Auftritten in und um Nordhessen.

Die Band "Abalance" gilt als eine der dienstältesten Abba – Revivalbands überhaupt. Mitreißende Shows und Gastspiele führten sie von der Ostsee bis zum Bodensee und in den Friedrichstadtpalast Berlin. Auch im europäischen Ausland - Belgien, Holland, Schweiz, Frankreich - interessierte man sich für die erlesene Auswahl der unvergesslichen ABBA-Songs mit Abalance. Ein Höhepunkt war die aufwendige Zusammenarbeit mit klassischem Orchester. Nun erfreut die Band mit einer faszinierenden ABBA – Bühnen – Show, das Publikum auch in ihrer Region - "live in concert". Natürlich sind es die Damen, die die Bühne verzaubern. Die ausgebildeten Stimmen der Solistinnen Ines Mossbauer und Katrin Feickert sind dem Original einzigartig wohltuend nah, so dass eine perfekte Illusion entsteht. Die Wurzeln von ABBA liegen auch in der Folklore. Filigran und detailverliebt präsentieren Jürgen Mossbauer (Key,voc), Marco Wendel (git,voc) und Gerrit Dettmer (dr, voc) das musikalische Fundament der exzellenten Welthits. ..."Waterloo-MammaMia-SOS-Dancing Queen-Thank you for the Music"... Die Sängerinnen, die im wahren Leben Schwestern sind, moderieren warmherzig und dramaturgisch wohl überlegt eine Show, die nicht nur unter die Haut, sondern generationsübergreifend direkt ins Herz geht. Freuen Sie sich auf eine repräsentative Mischung aus fast allen Hits der legendären Schweden.

Rick Hollander begann mit neun Jahren mit dem Schlagzeug, studierte Musiktheorie und Komposi-tion am „Oakland Community College“ in den USA und hatte Privatunterricht bei Gene Stewart und Roy Brooks. 1979 zog er nach New York City, wo er mit Woody Shaw, Robin Eubanks, Arnett Cobb, Rufus Reid, Tim Hagans, Steve Grossman und Roy Hargrove arbeitete. Seit Mitte der 1980er Jahre arbeitet er mit eigenen Gruppen, mit denen er auch auf dem Monterey Jazz Festival und dem North Sea Jazz Festival konzertierte und mehrere Alben vorlegte. Besetzung: Brian Levy - Tenor Saxophone, Flute, Paul Brändle - Guitar, Baritone Guitar, Matt Adomeit - Bass, Mandolin, Rick Hollander - Drums, Steel Drum, Vocals

Special Guest: Holger Werner Hanna Carlson, Absolventin der ”Hogeschool voor de Kunsten” in Arnhem (Niederlande), haucht den Songs mit ihrer außergewöhnlichen Stimme eine eigene, unverwechselbare Seele ein. Dazu gehören emotionale Balladen, mitreißender Swing, Bossa Nova, aber auch Chansons oder Blues in vielen Facetten. Gregor Kilian aus Göttingen ist als Stride-, Swing- und Boogie-Pianist bundesweit bekannt - unter anderem als Piano-Duett-Partner von Joe Pentzlin und als Pianist des Trevor Richards New Orleans Trios in Frankfurt am Main. Seit 2010 war Holger Werner Mitglied im Joe Wulf Sextett (Gentlemen of Swing), leitete u.a. das German Vintage Jazz Orchestra.

Das „Mariam Lazizi Quartett“, bestehend aus der deutsch-tunesischen Sängerin Mariam Lazizi, dem hochkarätigen Jazzpianisten Christoph Busse, und den hervorragenden Musikern Bernd Nawothnig (dr) und Thomas Koch (b) zeichnet sich durch einen jazzig-souligen, aber auch weitläufigen, facettenreichen Sound aus. In den Eigenkompositionen der Sängerin geht es u.a. um Erzählungen zu ihren nordafrikanischen Wurzeln, bei denen die Verbindung zur Weltmusik, aber auch zum Soul und Hip Hop spürbar ist.

Ohne ihre Sinti-Wurzeln zu verleugnen, hat sich das Quartett, das auch Bossa, Wal-zer, Blues & Balladen spielt, weiterentwickelt und ist stilistisch in der Gegenwart angekommen. Das Spiel der Sologitarre mit der traditionellen Rhythmusgitarre, dem Kontrabass und der Geige ergibt den typischen Gypsyjazz-Sound. Der individuelle musikalische Geist voller Sponta-neität und Einfallsreichtum begeistert immer wieder das Publikum. Hier wird Musik fürs Herz gespielt, die ihre Daseins-berechtigung ausschließlich aus der Freude am Musizieren bezieht! Besetzung: Jan Jankeje - doublebass, Mano Guttenberger - guitar, Yorgui Loeffler - guitar

Das Trio um den Jazzmusiker Thimo Niesterok (Trompete) wird ergänzt durch Tijn Trommelen (Gi-tarre/ Gesang) und Stefan Rey (Kontrabass). Das Ensemble bewegt sich in der Swing-Szene (Next Generation Swing) und bringt neue Energie und frischen Charme mit. Thimo Niesterok ist einer der gefragtesten jungen Musiker*innen der europäischen Swing- und Jazzszene. Tjin Trommelen ist einer der vielversprechendsten jungen Musiker der Swing-Szene. Er studierte Jazz-Gitarre am Fontsy Conservatorium Tilburg. Stefan Rey ist als Bass-Virtuose in der deutschen Jazz-Szene bekannt. Er studierte Jazz-Kontrabass an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bei Dietmar Fuhr und Dieter Manderscheid und schloss mit Bestnote ab. Rey spielte bereits mit namhaften Musiker*innen und Bands u.a. der WDR Big Band, Jeff Cascaro, Chris Hopkins und aktuell als fester Bassist bei Tom Gäbel.