Tarzan - das Musical

In dieser Ausstellung begegnen sich Arbeiten, die von Landschaft, Wald, Wasser, Licht und leisen Bewegungen erzählen. Sie richten den Blick auf Übergänge, auf das Unscheinbare, auf Momente zwischen Präsenz und Verschwinden. Ein Raum zum Innehalten – offen, reduziert und bewusst still. (Jette Held lebt und arbeitet im Harz, Diplom- und Meisterschüler-Studium der Freien Kunst an der Hochschule für Bildende Künste Braunschweig.) Fotos: ©️Jette Held

Marie von Alemann war ohne Zweifel eine sehr begabte Künstlerin. Sie hatte in Berlin studiert und gehörte zu einem Kreis von anderen Künstlerinnen, der sich gegenseitig künstlerisch anregte. Nachdem sie 1931 nach Wernigerode umgezogen war, fehlte ihr dieser geistige Austausch. Mit der Provinz, der Kleinstadt und der Harzer Landschaft konnte sie anfangs gar nichts anfangen, später freundete sie sich zumindest mit der Landschaft an. Sie lebte bis zu ihrem Tode 1964 in Wernigerode. Hier war sie als Künstlerin weitgehend vergessen, lediglich die Galerie Angers Hof hat vor mehr als 20 Jahren eine Ausstellung einiger Werke veranstaltet und einen kleinen Katalog herausgegeben. So war es ein Glücksfall, dass die Familie von Alemann sich der begabten Künstlerin erinnerte und die Kulturstiftung anregte, eine Ausstellung in der Galerie 1530 zu kuratieren. Die Familie von Alemann hat große Anstrengungen unternommen, um die Bilder in ganz Deutschland aus dem Privatbesitz der Familie zusammenzusuchen. Es sind immerhin beinahe 80 Gemälde, Aquarelle und Zeichnungen geworden! Marie von Alemann ergänzt den kleinen Kreis einheimischer Künstlerinnen und Künstler um Otto Illies, Martha Jeep und Christian Hallbauer in den dreißiger Jahren des vorigen Jahrhunderts. Ihre Briefe an eine Künstlerfreundin in Rumänien werfen ein interessantes Licht auf ihr künstlerisches Credo und ihr bescheidenes Leben in Wernigerode. Die Bilder der Marie von Alemann sind ein Zeugnis ihres Könnens und ihrer hohen künstlerischen Ziele. Leider ist ihr nicht gelungen, sich einem größeren Publikum bekannt zu machen. Ihre Bilder sind nicht nur auf den ersten Blick in die Riege der großen deutschen Impressionisten einzuordnen. Wir hoffen, sie mit dieser Ausstellung in die Nähe des Platzes zu rücken, der ihr in der deutschen Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts gebührt.

Geboren vor 90 Jahren 1936 in Ohlau/ Schlesien, kam Jürgen Weber 1945 mit seiner Familie als Flüchtling nach Altenburg in Thüringen. Nach dem Abitur in Altenburg ging er 1954 an die Hochschule für Bildende Künste Dresden. Er wollte Bühnenbild studieren, studierte dann aber bis 1960 u.a. bei Max Schwimmer, Rudolf Bergander und Günter Horlbeck Malerei und Grafik. Nach dem Studium arbeitete er in den LPG Zierow und Hohen Wieschendorf, wobei er sich auch als Maler und Zeichner betätigte. Von 1964 bis 1974 war Weber freischaffender Künstler in Wismar, wo er sich eine Radier- und Lithographie-Werkstatt einrichtete. Seine technischen Fähigkeiten erweiterte er bei einem Studienaufenthalt in den Grafischen Werkstätten des Druckkombinats Berlin. Ab Anfang der 1970er Jahre wendete er sich verstärkt der Malerei zu. Seit 1975 lebt und arbeitet Weber als Maler, Grafiker und Bildhauer in Rostock. Dort lehrte der seit 1980 als Aktzeichenlehrer an der Kunsthalle Rostock, seit 1991 auch an der Kunst.Schule.Rostock. Weber gilt als einer der wichtigsten und prägenden Künstler Mecklenburg-Vorpommerns. 2006 erhielt er den Kunstpreis der Hansestadt Rostock. In seiner Laudatio nannte der Bildhauer Jo Jastram ihn einen Künstler, der "unverbiegbar als malender Zeitgenosse und Zeitzeuge in Rostock wirkt und bekannt ist. Mit seiner heftig zupackenden, beinahe selbstzerstörerischen Malweise hat er den entschiedenen Willen nach Wahrhaftigkeit in schwer vergleichbarer Weise durchzusetzen versucht." 2016 übergab Weber der Kunsthalle Rostock ein Konvolut von 358 Arbeiten aus dem Zeitraum 1978 bis 2010. Seit 2020 hat Weber mit seiner Lebensgefährtin Roswitha Radde eigene Ausstellungsräume in der Rostocker Innenstadt.

In den Herbstferien erwacht unser Bürgerpark zu neuem Leben: Sobald die Sonne untergeht, beginnt das Parkleuchten und es erwartet euch ein Spaziergang durch Licht, Kunst und Fantasie. Inmitten der Parklandschaft erscheinen leuchtende Skulpturen, sanft schwebende Formen und farbenfrohe Lichtinstallationen, die den Park in ein märchenhaftes Glühen tauchen. Jeder Weg, jeder Winkel erzählt eine kleine Geschichte aus Licht. Und am Wochenende wird es noch lebendiger: Das Parkrestaurant serviert herbstliche Leckereien, während Live-Musik den Abend untermalt. Erlebt den Bürgerpark wie noch nie – magisch, warm, ein bisschen geheimnisvoll.