Ausstellungen in Göttingen

Es ist eine bewegte Zeit voller Veränderungen und Umbrüchen in Wirtschaft, Wissenschaft, Kultur und Glaube. Erfindungen, die bereits seit 1400 entstanden, entfalten ab 1500 erst richtig ihre Wirkung. Der Buchdruck mit beweglichen Lettern verbreitet Wissen innerhalb kürzester Zeit. Die Entdeckung und Eroberung neuer Länder und Kontinente wandeln in Europa das Verständnis von Raum und Zeit. Die Ideen der Reformation verändern das Verhältnis der Menschen zum Glauben und zur Kirche. Sie bieten aber auch den Vorwand für Kriege unter denen die Bevölkerung leidet. Der Aufbau der Gesellschaft gerät in Bewegung. Auch Göttingen erlebt entscheidende Veränderungen. Erstmals gibt es Versuche ein Schulsystem für Jungen und Mädchen einzuführen. Nicht alle Pläne werden, zumeist aus finanziellen Gründen, umgesetzt. Ein Anfang ist aber gemacht. Feder und Tinte stehen bereit, Schreiben wie im 16. Jahrhundert kann ausprobiert werden, Kinder finden Bücher rund um dieses Thema und Ausmalbögen. Integriert in die Ausstellung Stadt. Macht. Glaube. ist die einmalige Kirchenkunstsammlung des Städtischen Museums.

Wenn der Cartoonist, Satiriker und Humorist F. W. Bernstein alias Fritz Weigle (1938–2018) mit einer Ausstellung ins APEX kommt, finden zwei alte Bekannte wieder zusammen. Beide betraten Anfang der 70er Jahre die Göttinger Bühne; die Galerie APEX wurde eröffnet, und Bernstein zog von Frankfurt nach Göttingen. Seine Arbeiten, die leichtfüßig und unverfroren daherkamen, wurden dort gezeigt. Der Kontakt sollte über vier Jahrzehnte währen; Bernstein war immer wieder mit Ausstellungen und Lesungen präsent. Er gehörte zum Kern der Neuen Frankfurter Schule, die Anfang der 60er Jahre aus der Redaktion der Satire-Zeitschrift Pardon hervorging, zu der u.a. auch Robert Gernhardt, F. K. Waechter und Eckhard Henscheid gehörten. Zusammen mit Gernhardt und Waechter schuf Bernstein bei Pardon die Nonsens-Beilage Welt im Spiegel (Wims), die für lange Zeit Kult-Status bei Satire-Fans hatte und einen ganz neuen, ungewohnten Ton im Nachkriegsdeutschland anschlug. Über 50 Jahre lang publizierte er als Cartoonist, Autor und Illustrator und war ab 1985 der vermutlich weltweit einzige Professor für Karikatur und Bildgeschichte an der Hochschule der Künste Berlin. Und der Satirepreis Göttinger Elch (Bernstein erhielt ihn 2003) verdankt ihm seinen Namen: Von ihm stammt der legendäre Zweizeiler „Die schärfsten Kritiker der Elche / waren früher selber welche.“. Jacqueline Amirfallah und Wolfgang Nisch, Inhaber des gastronomischen Betriebs Apex trinken+essen in der Burgstraße 46, stellen sieben Jahre nach dem Tod des Künstlers die Räume des Restaurants für Bernstein zur Verfügung. Ausgerichtet wird die Ausstellung von der Familie Fritz Weigles, gefördert wird sie von der Göttinger Kulturstiftung sowie der Litfin-Stiftung und unterstützt durch den APEX Kultur e.V. und die Kunstsammlung der Göttinger Universität. Gestaltet wurde sie vom Ausstellungsgestalter Matthias Wittig (fernkopie, Berlin), der auch aus Göttingen stammt. Er und Bernsteins Sohn Konrad Weigle haben die Ausstellung aus den Nachlässen in Berlin und Frankfurt (CaricaturaMuseum) kuratiert. Da das APEX heute keine Galerie mehr ist, braucht es eine unkonventionelle Präsentationsform, die schauenden wie schmausenden Bistrogästen gleichermaßen gerecht wird. In den charmant verwinkelten Räumen ist Entdeckergeist gefragt: Für einige Besucher werden es Wiederentdeckungen sein. Viele werden ihn neu entdecken: den „Zauberzeichner“ und „Universalkönner“, wie Oliver Maria Schmitt ihn in einem Buch über die Neue Frankfurter Schule nannte. Es werden Engel in erstaunlichen Lebenslagen zu sehen sein, Selbstporträts an allen möglichen und unmöglichen Orten des Bistros sowie Leute der späten 70er und frühen 80er Jahre auf Göttingens Straßen; und es wird endlich eine Antwort auf die Frage geben, wer in den Himmel kommt (und wer nicht). Auch Bernsteins Lyrik wird ein sichtbarer Teil der Ausstellung sein. Neben vielen großformatig reproduzierten Werken präsentiert die Kunstsammlung der Georg-August-Universität Originalgrafiken aus den Beständen der Schenkung Antje und George Bodenstein.

Sonderausstellung im Museum am Thie Am Geismar Thie 2, 37083 Göttingen Eine etwas andere Puppenhaus- und Puppenausstellung Suitcase living room and More -Then and Now (Koffer als Wohnraum und mehr -damals und heute) Öffnungszeiten Jeden Donnerstag 16-18 Uhr Jeden 1. Sonntag im Monat 10:30-12:30 Uhr Die Ausstellung möchte Sie daran erinnern, dass das Leben zu früherer Zeit zwar einfach schien es aber nicht war. Im Gegensatz scheint heute vieles einfacher, jedoch werden wir durch die Schnelllebigkeit oft an unsere Grenzen gebracht. Durch Stress und Erschöpfung ist kaum noch ein Miteinander möglich. Lassen Sie sich inspirieren. Träume sind erfüllbar Wunder möglich

Vortrag Martin Henze M.A. „Marmor, Ton und Dichtung – Einblicke in Gustav Eberleins Seelenleben“ Gustav Eberlein veröffentlicht 1892 seinen Bildband „Aus eines Bildners Seelenleben. Plastik, Malerei und Poesie von Gustav Eberlein.“ In diesem zeigt er seine bildhauerischen Arbeiten, die er mit Hilfe fotografischer Verfahren detailliert präsentieren kann. Hinzu kommen Gedichte und Melodien, die durch aufwendige Illustrationen in das Buch eingebettet werden. Im Vortrag soll es um einen Austausch gehen, wie Eberlein im besten Sinne des Historismus verschiedene Kunststile vermischt, um Bildhauerei, Malerei und Grafik sowie Poesie, Lyrik und Musik zu einem einheitlichen Ganzen zu verbinden.

Eine Führung durch die Ausstellung „Auf der Spur europäischer Zwangsarbeit“ mit Annegrit Berghoff, Mitarbeiterin der Ausstellung Das Zitat in der Überschrift stammt von Nikolai Timofejewitsch Subanj, der im September 1942 als 17-Jähriger aus der Ukraine nach Güntersen bei Göttingen zur Zwangsarbeit verschleppt wurde. Er war einer von mehr als 2,7 Millionen Menschen aus der damaligen Sowjetunion, die zwischen 1941 und 1944 im Deutschen Reich Zwangsarbeit leisten mussten. Die meisten kamen wie er aus der Ukraine. Nach dem Überfall auf die Sowjetunion am 22. Juni 1941 radikalisierte sich die Zwangsarbeiter*innen-Politik des NS-Regimes. Den Nationalsozialisten war klar geworden, dass von einem „Blitzkrieg“ keine Rede mehr sein konnte: Der Krieg würde wesentlich länger dauern als geplant. Um die (Kriegs-)Wirtschaft in Deutschland aufrechtzuerhalten, würden deshalb wesentlich mehr Zwangsarbeitende gebraucht. Ende Oktober 1941, also vor 85 Jahren, stimmte Adolf Hitler dem massenhaften Arbeitseinsatz von sowjetischen Kriegsgefangenen und Zivilist*innen im Deutschen Reich zu. Zuvor hatte er aus rassistischen Gründen massive Vorbehalte, Menschen aus der Sowjetunion im Deutschen Reich einzusetzen. Ganze Dörfer wurden verschleppt, es kam zu groß angelegten Menschenjagden. Für die sogenannten „Ostarbeiter“ – etwa die Hälfte waren Frauen – galten diskriminierende Sonderregelungen und eine Kennzeichnungspflicht. Im Mittelpunkt der Führung stehen sowjetische Zwangsarbeitende, die in südniedersächsischen Betrieben arbeiten mussten. Anhand ihrer Geschichten wird gezeigt, wie im Zuge des deutschen Vernichtungskrieges gegen die Sowjetunion Millionen von Menschen ins Deutsche Reich verschleppt wurden – und was das für die Betroffenen bedeutete. Für Besucher*innen ist die Ausstellung außerdem von 14:00 bis 17:00 Uhr geöffnet

Führung durch die Ausstellung mit Arndt Kohlmann, Mitarbeiter der Ausstellung Zwangsarbeit war das nationalsozialistische Unrecht, das die größte Anzahl an Menschen traf. Die Dauerausstellung „Auf der Spur europäischer Zwangsarbeit. Südniedersachsen 1939-1945“ zeigt, wie das in der Region aussah. Zur Arbeit gezwungene Ausländer*innen waren in praktisch jedem Bereich der deutschen Kriegswirtschaft tätig, überall in den Städten und Dörfern präsent und schwebten in ständiger Gefahr. Diese Überblicksführung geht auf die Lebenswege einzelner Zwangsarbeitender ein, beleuchtet Zwangs-Arbeitsplätze in Südniedersachsen, erklärt den Zusammenhang zwischen Zwangsarbeit und NS-Ideologie und stellt die verschiedenen europäischen Perspektiven auf dieses Verbrechen dar.

Spiegelt Literatur ihre Zeit bloß wider? Nein, meint Steffen Martus. In »Erzählte Welt« (Rowohlt 2025) untersucht der Literaturwissenschaftler Literatur als kulturelle Praxis: Narrative prägen Gemeinschaften und formen den Blick auf Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Ausgehend von der jüngsten Literaturgeschichte blickt Martus auf Umbrüche in Medien und Politik sowie den gesellschaftlichen Wandel seit 1989 – und zeigt, wie eng Literatur und Wirklichkeit miteinander verflochten sind. Mit Literaturkritikerin Miriam Zeh lotet er die Wechselwirkungen von Kunst und Gegenwart aus.