Ausstellungen in Herford

Die Ausstellung "Mindset Los Angeles - Werke aus der Sammlung Schürmann" im Marta Herford widmet sich der vielschichtigen Kunstszene Los Angeles', deren Einfluss sich bis in aktuelle Generationen erstreckt. Das Museum, bekannt für seine avantgardistische Architektur von Frank Gehry, schafft hier einen Rahmen, der das kalifornische Lebensgefühl und damit verbundene dystopische Elemente in den Fokus rückt. Präsentiert werden exemplarische Positionen der 1990er- und 2000er-Jahre, welche die Relevanz der sogenannten „Cool School Artists“ aufzeigen. Ein zentrales Werk bildet die laborartige Installation "The Great See Battles of Wilhelm Schürmann" von Jason Rhoades in der Lippold-Galerie, basierend auf Fotografien des Sammlers. Themen wie gesellschaftliche Brüche, Spannungen und widersprüchliche Bilder, oft im Kontext der US-amerikanischen (Konsum-)Kultur, definieren den gedanklichen Rahmen für die präsentierten Skulpturen und Malereien. Die Ausstellung vertieft die Achse Herford-Los Angeles im Programm des Marta und bietet Besucher:innen die Möglichkeit, sich intensiv mit der künstlerischen Entwicklung und den Diskursen dieser Metropole auseinanderzusetzen. Die gezeigten Werke renommierter Künstler:innen ermöglichen eine differenzierte Betrachtung der Einflüsse und Weiterentwicklungen in der Kunstszene der Westküste.

Die Ausstellung „Mindset Los Angeles“ zeigt im Marta Herford das freie Umfeld der „Cool School“ seit Ende der 1950er Jahre. Materialexperimente, Beat-Literatur und Werke von Künstler:innen wie Ed Ruscha, David Hockney und Frank Gehry machen den Einfluss Gehrys auf Kunst und Architektur sichtbar.

Im Marta HOCH2, einem etablierten Raum für kulturellen Austausch und kreative Entfaltung innerhalb des Marta Herford, findet das Format „Kunst - Kaffee - Keks“ statt. Diese Veranstaltung repräsentiert ein offenes Angebot, welches die Möglichkeit bietet, sich aktiv künstlerisch zu betätigen und dabei in einen produktiven Dialog zu treten. Besucher:innen können in der inspirierenden Atmosphäre des Marta-Ateliers diverse kreative Materialien nutzen, um eigene Ideen zu realisieren oder an gemeinschaftlichen Projekten zu partizipieren. Die Integration von Kaffee und Gebäck fördert hierbei eine ungezwungene, jedoch anregende Umgebung für den Austausch über ästhetische Konzepte und gestalterische Prozesse. Das Konzept des „Dritten Ortes“, das Marta HOCH2 zugrunde liegt, manifestiert sich in der niedrigschwelligen Zugänglichkeit dieses Angebots, welches die praktische Auseinandersetzung mit Kunst und das Knüpfen von Kontakten in den Vordergrund stellt.

Das Marta Herford präsentiert mit "Kerstin Brätsch - Marta-Preis 2025" eine bemerkenswerte Ausstellung, die sich den komplexen Facetten zeitgenössischer Malerei widmet. Das von Frank Gehry entworfene Museum ist als international ausgerichtete Institution für Kunst, Architektur und Design bekannt und bietet einen einzigartigen Kontext für künstlerische Auseinandersetzungen. Kerstin Brätsch, deren Œuvre Malerei, Postdigitalität und die Zugänglichkeit von Kunst in den Fokus rückt, überzeugt durch ihre innovative Praxis. Ihre Werke entstehen aus einem Zusammenspiel digitaler Verfahren und traditioneller Handwerkstechniken, wodurch tradierte Gattungsgrenzen hinterfragt werden. Die Ausstellung integriert ortsspezifische Installationen, die in einen prägnanten Dialog mit der ikonischen Architektur des Hauses treten. Besucher:innen erhalten hier die Möglichkeit, eine tiefgehende Auseinandersetzung mit den vielschichtigen Arbeiten Brätschs zu erleben und deren Interaktion mit dem Raum zu erfassen.