Bühne & Shows in Quedlinburg

Hinter den mondänen Kulissen des Pariser Opernhauses lauert etwas Dunkles – das Phantom, ein mysteriöses Musikgenie, das sein entstelltes Gesicht hinter einer Maske verbirgt und dessen Liebe zu der jungen Sängerin Christine Daaé mörderische Folgen hat … Gaston Lerouxs Roman „Das Phantom der Oper“ diente zahlreichen Filmen und Bühnenadaptionen als Vorlage, darunter allein elf verschiedene Musical-Versionen. Arthur Kopit entwirft in seinem Text für „Das Phantom“ einen seelentiefen Plot, der die handelnden Figuren mit großem Facettenreichtum herausarbeitet, ihnen eine einnehmende Emotionalität und zuweilen pointierten Humor verleiht. Maury Yestons Musik ist dazu klassisch, verspielt, voller Esprit, opulent schillernd und unwiderstehlich dramatisch.

Die überregionale Presse feierte unsere Inszenierung DIE WALKÜRE. So wurde sie sogar von der F.A.Z. zu den zehn besten Opernproduktionen des Jahres 2025 gewählt. Für uns ein Anlass, den Nibelungen-Ring in der Spielzeit 2026/27 mit dem dritten Teil SIEGFRIED auf unseren Bühnen fortzusetzen. Siegfried, vom verschlagenen Nibelungen Mime aufgezogen, kennt seine Eltern nicht. Einzig Bruchstücke eines Schwertes hat sein Vater Siegmund hinterlassen. Er schmiedet diese zu einer neuen Waffe, mit der er Fafner erschlägt. Der Knabe nimmt den Ring, den der Drache gehütet hatte, an sich und erweckt Brünnhilde aus ewigem Schlaf. Der dritte Teil von Richard Wagners Opus magnum, oft auch das Scherzo genannt, ist eine Mischung aus Märchen und Komödie. Zugleich lässt die Komposition die Urkräfte der Natur musikalisch lebendig werden.

Die junge Fürstin Fedora Palinska besucht eine Zirkusvorstellung in St. Petersburg. Die große Attraktion ist der geheimnisvolle Mister X, der stets mit einer schwarzen Maske auftritt. Fedora jedenfalls ist in einen Unbekannten verliebt, ohne zu ahnen, dass es sich eben um jenen mysteriösen Kunstreiter handelt. Durch eine Intrige des Prinzen Sergius scheint die Verbindung der beiden zu scheitern, aber am Ende siegt die Liebe über Stolz und Eifersucht. Diese Operette gehört neben „Die Csárdásfürstin“ und „Gräfin Mariza“ zu den beliebtesten Werken Emmerich Kálmáns. Slawisches Kolorit, wienerische Leichtigkeit und melancholische Klangfarben verbinden sich zu einer Partitur, die bis heute verzaubert – zwischen Walzerseligkeit und emotionaler Tiefe.

Ein Mann kommt nach Deutschland. Er kommt aus einem Krieg nach Hause in ein fremdes Land. Zu fremden Menschen. Sein zu Hause gibt es nicht mehr. Seine Freundin ist bei einem Anderen, man gibt ihm keine Arbeit, die Elbe, in der er sich ertränken will, spuckt ihn wieder ans Land. Er möchte hinein, aber er muss draußen bleiben – draußen vor der Tür. Wolfgang Borchert war 20 Jahre alt, als er in den Krieg gegen Russland geschickt wurde. Mit nur 25 Jahren schrieb er sein Stück „Draußen vor der Tür“, dessen Uraufführung einen Tag nach seinem frühen Tod 1947 ein ungeheurer Erfolg wurde. In Zeiten, in denen Kriegstauglichkeit und Friedensangst Eingang in den Wortschatz gefunden haben, setzt das Harztheater das wohl wichtigste Anti-Kriegsstück aufs Programm.

Nach unzähligen ausverkauften Vorstellungen kommt es wieder auf den Spielplan: Das Erfolgsstück „Macho Man“. Der wohlerzogene junge Daniel Hagenberger verliebt sich im All-Inclusive-Urlaub in Antalya Hals über Kopf in die bildschöne Aylin und sie sich in ihn. Da an der jungen Frau eine türkische Großfamilie mit in Deutschland eher unbekannten Gepflogenheiten hängt, stolpert der Softie von einem Fettnäpfchen ins nächste. Jeder unbeholfene Versuch, sich anzubiedern, geht nicht nur nach hinten los, sondern scheitert auf das Komischste. „Macho Man“ ist ein fulminantes Solo für den Schauspieler Eric Eisenach, der in rasendem Tempo und mit viel Witz in ein Dutzend Rollen schlüpft und mit Herzenswärme und Humor eine interkulturelle Liebesgeschichte erzählt.

Ein einziger Schuss soll über die Heirat des Jägerburschen Max mit seiner geliebten Agathe entscheiden. Aus Angst zu versagen, lässt er sich, angestiftet von dem zwielichtigen Kaspar in der Wolfsschlucht mit finsteren Mächten ein: sechs todsichere Freikugeln für ihn, aber mit der siebten darf der Teufel ein beliebiges Opfer dahinraffen. Carl Maria von Webers 1821 uraufgeführter „Freischütz“ ist der Inbegriff der deutschen Romantik in der Musik und gilt neben Wagners „Meistersinger von Nürnberg“ und Beethovens „Fidelio“ als die deutsche Nationaloper schlechthin. Niemand zuvor hat den Einbruch des Übersinnlichen und Unheimlichen so suggestiv Klang werden lassen. Aus wenigen Opern sind so viele Melodien ins Liedgut übergegangen wie aus dem „Freischütz“.

Musical von Frank Wildhorn Buch und Songtexte von Jack Murphy Orchestrierung und Arrangements von Kim Scharnberg und Koen Schoots Deutsch von Kevin Schroeder Originalproduktion: Theater St. Gallen Der junge aufstrebende Seemann Edmond Dantès wird Opfer einer Intrige missgünstiger Menschen in seiner Umgebung. Kurz vor seiner Beförderung zum Kapitän verliert er nicht nur Ansehen und Freiheit, sondern auch seine große Liebe an einen Widersacher. Während er in der berüchtigten Gefängnisfestung Château d’If vor der Küste von Marseille sein Dasein fristet, freuen sich seine Feinde an Reichtum und gesellschaftlicher Anerkennung. Doch ein Mithäftling verrät ihm den Weg zu einem Schatz, den Dantès zu einer ausgeklügelten Rache nutzt.