Konzerte in Worpswede

Kein einziges Instrument auf der Bühne – und doch erklingen E-Gitarren, Schlagzeug und ganze Klanglandschaften, erzeugt allein mit der Stimme. Club for Five, 2001 in Helsinki gegründet, verbindet Jazz, Pop und klassische Elemente zu einem unverwechselbaren A-cappella-Sound voller Dynamik und Raffinesse. Das finnische Quintett begeistert mit beeindruckender Stimmvielfalt, brillanten Lead-Vocals und einer präzisen vokalen Rhythmus-Sektion – nordische Spitzenqualität, charmant gewürzt mit einer Prise finnischer Verrücktheit. Eigenkompositionen und kunstvolle Arrangements treffen auf musikalische Experimentierfreude und mitreißende Bühnenenergie. Mit inzwischen dreizehn, teils preisgekrönten Alben zählt Club for Five zu den international renommiertesten Vokalgruppen Finnlands. Auf ihren weltweiten Tourneen lassen sie immer wieder Klänge und Stimmungen des hohen Nordens in ihr Programm einfließen. Neben englischen und finnischen Songs überraschen sie ihr Publikum auch mit selten gehörten musikalischen Entdeckungen aus aller Welt. Club for Five arbeitete bereits mit unterschiedlichsten Künstlern und Ensembles zusammen – von Jazz-Trios bis hin zu großen Symphonieorchestern.

Nach sechs Jahren Pause meldet sich eine der beliebtesten Bands Südafrikas zurück: Freshlyground kündigen ihr Comeback an – und präsentierten mit Mbali Makhoba zugleich ihre neue Leadsängerin. Die 2002 in Kapstadt gegründete Band, bekannt für ihre einzigartige Verbindung aus afrikanischen Klängen und modernen Einflüssen aus Pop, Jazz, Folk und Indie-Rock, schlägt damit ein spannendes neues Kapitel auf. Die Mitglieder stammen aus unterschiedlichen Ländern wie Südafrika, Mosambik und Simbabwe – eine kulturelle Vielfalt, die sich deutlich in ihrem Sound widerspiegelt. Internationalen Durchbruch erlangte Freshlyground im Jahr 2010 durch die Zusammenarbeit mit Shakira beim offiziellen WM-Song „Waka Waka (This Time For Africa)“. Neben ihren eingängigen, tanzbaren Melodien sind Freshlyground auch für ihre energiegeladenen Live-Auftritte bekannt. Ihre Musik vermittelt Lebensfreude, greift aber zugleich immer wieder gesellschaftliche Themen auf und spiegelt die Dynamik und Vielfalt des modernen Südafrika wider. Mit ihrer kraftvollen Stimme und einer mitreißenden Bühnenpräsenz bringt Mbali Makhoba frischen Wind in die Band, bleibt jedoch den Wurzeln treu und setzt die Freshlyground-Erfolgsgeschichte auf eindrucksvolle Weise fort.

Ricarda Streckel (Querflöte) und und anna Avzan (Klavier) spielen Werk des Imptressionismus

Abendessen oder Drinks, begleitet von Live Musik. Virtuose Musiker, mitreißende Improvisationen und eine Atmosphäre, die verzaubert.

Erleben Sie einen unvergesslichen Abend voller Jazzklänge! Virtuose Musiker, mitreißende Improvisationen und eine Atmosphäre, die verzaubert.

Mit einer Karriere, die sich über fünf Jahrzehnte erstreckt, drei Grammy-Nominierungen und zahlreichen Auszeichnungen der Blues Foundation zählt Eric Bibb zu den großen Persönlichkeiten des Blues- und Roots-Genres. Weltweit gefeiert wird er für seinen unverwechselbaren Fingerpicking-Stil, seine warme Stimme und seine außergewöhnliche Präsenz als Songwriter und Performer zwischen Folk, Blues und Gospel. Die Musik wurde Eric Bibb praktisch in die Wiege gelegt: Sein Vater Leon Bibb war Folksänger, Schauspieler und Bürgerrechtsaktivist, der gemeinsam mit Dr. Martin Luther King in Selma marschierte. Eric selbst wuchs mitten in der legendären Folkszene von Greenwich Village auf – Künstler wie Bob Dylan, Joan Baez oder Pete Seeger gingen im Elternhaus ein und aus. Geprägt von Musikern wie Odetta, Richie Havens und Taj Mahal entwickelte er daraus seinen ganz eigenen, unverwechselbaren Stil. Eric Bibbs Songs spiegeln persönliche Erfahrungen ebenso wider wie seine Gedanken zum aktuellen Weltgeschehen – stets einfühlsam, inspirierend und voller Menschlichkeit. Dabei gelingt ihm der seltene Spagat zwischen musikalischer Tiefe und unmittelbarer Wärme. Sein aktuelles Album „One Mississippi“ ist ein eindrucksvolles Statement eines Künstlers auf dem Höhepunkt seiner Schaffenskraft.

Pink Floyd – Giganten des Progressive- und Art-Rock, Schöpfer monumentaler Klangwelten und legendärer Live-Shows. Ihr musikalisches Erbe weiterzutragen, hat sich die deutsche Tribute-Band Pulse zur Aufgabe gemacht. Nach dem Ende von Echoes, lange Zeit Deutschlands erfolgreichster Pink-Floyd-Tribute-Band, führen die ehemaligen Mitglieder Oliver Hartmann (Gitarre, Gesang), Martin Hofmann (Bass, Gesang) und Martin Nanz (Keyboards) die Musik unter neuem Namen weiter. Unterstützt werden sie von den Sängerinnen Carolin Riehemann und Ilka Müller, vier Saxophonisten sowie dem französischen Schlagzeuger Sébastien Angrand. Auch das eingespielte Technikteam bleibt Teil der Produktion. Die Musiker von Pulse haben sich mit unzähligen Konzerten und aufwendigen Produktionen weit über Deutschlands Grenzen hinaus einen Namen gemacht. Mit einem komplett erneuerten Programm und eindrucksvoller Bühnenshow bringt Pulse die Magie von Pink Floyd erneut live auf die Bühne – kraftvoll, atmosphärisch und authentisch.

Sven Bartel, der die Session organisiert, holt Musiker:innen aus Worpswede, Bremen und umzu in die Music Hall um frei zu musizieren, ungeprobt und spontan, facettenreich und überraschend. Da wird nach Herzenslust gerockt und gerollt, gesungen, gebrüllt und gehaucht, Gitarren soliert, Cajon poliert, mit Tasten garniert. Alte Bekannte und neue Gäste schaffen immer wieder eine einmalige Atmosphäre. Der Eintritt ist frei und der Hut geht rum!

Die Red Hot Chilli Pipers gelten als die wohl berühmteste Dudelsackband der Welt. Seit mehr als 20 Jahren beweisen die Schotten eindrucksvoll, dass Dudelsack und Rockmusik eine perfekte Kombination sind. Bereits seit ihrer Gründung im Jahr 2002 begeistern sie mit ihrer mitreißenden Show das Publikum auf der ganzen Welt – von den USA bis nach Australien. Zu den Höhepunkten ihrer Karriere zählen Auftritte bei den MTV Europe Music Awards in Glasgow sowie gemeinsame Sketches mit Ed Sheeran und David Hasselhoff. Mit ihrem unverwechselbaren „Bagrock“-Sound haben sich die Red Hot Chilli Pipers zu einem weltweiten Phänomen entwickelt. Eine originellere Coverband dürfte kaum zu finden sein! Ob „Fix You“ von Coldplay, „Let Me Entertain You“ von Robbie Williams oder Rockklassiker wie „We Will Rock You“ und „Smoke on the Water“ – die außergewöhnliche Mischung aus Pipes, Drums und Rock’n’Roll begeistert Fans aller Generationen. Ebenso eindrucksvoll interpretieren sie traditionelle schottische Stücke wie „Highland Cathedral“. Ihre aktuelle Tournee trägt den Titel „Back To Roots“ – passend zu ihrem gleichnamigen Album, das Anfang 2025 erschienen ist. Mit ihrer spektakulären Bühnenpräsenz, mitreißenden Spielfreude und musikalischen Virtuosität garantieren die Red Hot Chilli Pipers ein Konzerterlebnis der Extraklasse.

Pohlmann, der westfälische Wahlhamburger, der in einer Kneipe „Wenn jetzt Sommer wär‘“ schrieb, ist heute fester Bestandteil der deutschsprachigen Musikszene. Mit diesem Song landete er 2006 seinen ersten Hit. Seitdem hat er sechs Studioalben, diverse EPs und Singles veröffentlicht. Pohlmanns Lieder treffen den Nerv der Zeit: erheiternd, inspirierend und nachdenklich – mit den perfekt unperfekten Texten bietet er seinem Publikum grandiose Unterhaltung. Songs mit denen sich jeder und jede wohl irgendwann und irgendwo identifizieren kann. Pohlmann ist ein charismatischer und glaubwürdiger Live-Performer, erzählt charmant-authentische Geschichten aus dem Alltag, ohne seiner rebellischen Liedermacher-Natur untreu zu werden. Nun ist sein langersehntes siebtes Studioalbum „Beweggründe“ erschienen. Pohlmanns neue Songs pendeln zwischen Aufbruch und Rückschau, Zweifel und Zuversicht. Live wird das, was schon auf der Platte spürbar ist, noch greifbarer: Pohlmann singt nicht nur – er erzählt und lacht und erinnert und hinterfragt spontan. Mal wieder kein Programm, wie es im Buche steht!

Es treffen sich und singen Chöre aus der Region. Kirchenchor der Zionskirche Worpswede “Moorpieper im Takt und Ton” Hüttenbusch Kammerchor Worpswede Galeriechor Worpswede Männergesangverein “Concordia” Männerchor „Mein lieber Herr Gesangverein“ “KuKuk”-Chor Worpswede Vokalensemble „Lots of Dots“

1994 nahm Ray Wilson das Angebot der schottischen Grunge-Rock-Band Stiltskin an, als Sänger einzusteigen. Mit der Debütsingle „Inside“ gelang der Band kurz darauf der internationale Durchbruch. Der Song wurde in einem Werbespot für Levis 501 verwendet und entwickelte sich in vielen europäischen Ländern zu einem großen Hit. In Großbritannien erreichte „Inside“ sogar Platz 1 der Charts. Bereits 2011 präsentierte Ray Wilson erstmals ein reines Stiltskin-Programm in der Music Hall. Auch in den folgenden Jahren gehörten Stiltskin-Songs neben den beliebten Genesis-Klassikern regelmäßig zu seinem Repertoire. Da wir überzeugt sind, dass es in unserem Publikum noch viele Stiltskin-Fans gibt, haben wir mit Ray Wilson für 2026 ein besonderes Doppelkonzert vereinbart: einen Stiltskin-Abend und einen Genesis Classics-Abend. Besonders freuen wir uns darüber, dass Ray für dieses Projekt einige seiner ehemaligen Weggefährten wieder zusammengebracht hat. So dürfen wir uns am ersten Abend dieses Konzert-Doppelpacks nach langer Zeit erneut auf ein authentisches Stiltskin-Programm freuen

Orgelstudierende der Klasse von Prof. S. Leuthold und Prof. Dr. K. Urbaniak spielen barocke Orgelmusik

Intime Momente – große Stimme Chris Kläfford zählt zu den beeindruckendsten Singer-Songwritern Schwedens. Nach seinem Sieg bei Swedish Idol 2017 und einem gefeierten Auftritt als Halbfinalist bei America's Got Talent 2019 begeisterte er mit seiner außergewöhnlichen Stimme ein internationales Publikum. Mit seiner rauchig-markanten Stimme und seinen emotionalen Songs sorgt Chris Kläfford regelmäßig für Gänsehautmomente. Sein Debütalbum „Maybe It's Just Me“ erschien 2023 bei Universal und festigte seinen Ruf als herausragender Songwriter. Millionen Fans verfolgen zudem seine beliebte YouTube-Reihe „Kitchen Sessions“, in der er eigene Songs und Coverversionen nur mit Gitarre begleitet präsentiert. Nach einer nahezu ausverkauften Deutschlandtour kehrte Chris Kläfford 2025 mit seinem neuen Album „What I'm Running From“ zurück. Die in Nashville produzierten folkig-melodiösen Songs zeigen eine weitere Facette seines musikalischen Schaffens – kraftvoll, authentisch und voller Emotionen. Die für 2026 angekündigte Konzertreihe verspricht kraftvolle Songs und persönliche Geschichten in intimer Atmosphäre – gewohnt nahbar und mit viel Gefühl.

Am 13. November 2026 ist PopCamp Live zu Gast in der Music Hall Worpswede. Auf der Bühne stehen Merlin Storm, Ratte Rosa, SATARII, Thelma Malar und Thunderbae, die fünf Acts aus dem aktuellen PopCamp-Jahrgang. PopCamp ist das bundesweite Exzellenz- und Coachingprogramm des Deutschen Musikrats für Rock/Pop/Jazz-Artists. Jährlich werden fünf Acts ausgewählt und von erfahrenen Coaches und Dozierenden in ihrer künstlerischen und beruflichen Entwicklung begleitet, von Songwriting und Produktion über Performance bis hin zu Musikbusiness und Networking. Zu den ehemaligen PopCamp-Acts gehören unter anderem Jeremias, OK KID, Jupiter Jones, Alin Coen und Lena&Linus. Musikalisch wird der Abend vielseitig und abwechslungsreich: Merlin Storm stehen für Dark Pop und Darkwave, kraftvolle Vocals und eine aufwendige Live-Inszenierung. Bei Ratte Rosa treffen cineastische Sounds auf persönliche und gesellschaftskritische Texte. SATARII bringen DIY-Hip-Hop auf die Bühne, angereichert mit Einflüssen aus orientalischer und rumänischer Musik, Baile Funk und Reggaeton. Thelma Malar verbindet elektronischen Pop mit Intimität und Wucht. Thunder Bae bewegt sich zwischen Pop und Electronic, geprägt von Grunge-Einflüssen und einer düsteren, intensiven Ästhetik. Fünf Acts, fünf unterschiedliche Klangwelten von elektronisch und intim bis düster, treibend und experimentierfreudig. Ein Abend, der zeigt, wie vielseitig aktuelle Popmusik sein kann: bunt, wild und laut.

Walter Trout zählt zu den herausragenden Gitarristen der Blues- und Rockszene und wird häufig in einem Atemzug mit Größen wie Eric Clapton oder Jimi Hendrix genannt. Sein kraftvoller Stil verbindet virtuosen Blues mit energiegeladenem Rock und hat ihn zu einer festen Größe der internationalen Musikszene gemacht. Seit Ende der 1960er-Jahre prägte Walter Trout zahlreiche Bands und arbeitete mit legendären Musikern zusammen – unter anderem mit John Lee Hooker, Canned Heat und John Mayall, bevor er 1989 seine eigene Band gründete. Mit seiner beeindruckenden Bühnenpräsenz, seinem unverwechselbaren Gitarrenspiel und seiner leidenschaftlichen Stimme begeistert er bis heute Publikum und Presse gleichermaßen und gilt als einer der bedeutendsten Bluesmusiker unserer Zeit. Auch mit 75 Jahren denkt die Blues-Rock-Ikone nicht ans Aufhören. Mit seinem aktuellen Studioalbum „Sign Of The Times“ liefert Walter Trout ein ebenso persönliches wie kraftvolles Werk. In zehn energiegeladenen Songs verarbeitet er Frust, Wut und die Herausforderungen unserer Zeit – nicht anklagend, sondern ehrlich, direkt und mit der ganzen Intensität seines unverwechselbaren Sounds. Ein eindrucksvolles musikalisches Statement voller Leidenschaft und Spielfreude.

Das Klezmerensemble Cladatje betritt seit mehr als 20 Jahren mit mitreißender Spielfreude und der genretypischen Bandbreite von stimmungsvollen Liedern bis hin zu wilder Tanzmusik verschiedenste Bühnen. Eine musikalische Reise von Osteuropa bis in den Orient mit Edna Eversmeier, Gesang und Violine, Kurt Kratzenberg, Gitarre und Clive Ford, Gesang und Kontrabass. Im Wechsel mit der Musik trägt der Sprecher und Schauspieler Robert Levin Kurzgeschichten des israelischen Autors Etgar Keret vor. Der israelische Meister der Short Story, Jahrgang 1967, lebt mit seiner Familie in Tel Aviv. Seine Bücher sind in Israel Bestseller und werden in 40 Sprachen übersetzt. In seinem bisher persönlichsten Geschichtenband „Die sieben guten Jahre“ erzählt er mit viel Humor von seinem Leben als Vater und Sohn. Das Konzert eröffnet Sonja Bohl-Dencker. Sie ist die Mutter von Carolin Bohl, die am 7.10.2023 im Kibbuz Nir Oz von Hamas-Terroristen ermordet wurde. Sie berichtet über ihre Tochter und den Wiederaufbau von Nir Oz. Die Rechtsanwältin aus Otersen in Niedersachsen ist seit 2023 mehrfach nach Israel gereist und hat als Freiwillige im Kibbuz Nir Oz gearbeitet. Eintritt frei – wir bitten um großzügige Spenden für den Kibbuz Nir Oz in Israel.

Die Kultband des Nordens Die Geburtsstunde von Torfrock liegt locker fast 50 Jahre zurück: seit 1977 leben Klaus Büchner und Raymond Voß – die Gründer der Band – ihre Vision: die Hochkultur des Rock’ n’ Roll trifft ungebremst auf Norddeutschen Humor. In ihren Liedern schaffen die Jungs ein ganzes Torfrock-Universum mit Wikingern auf der einen Seite und dem fiktiven Ort Torfmoorholm auf der anderen. Und auch wenn sich Raymond Voß inzwischen vom Bandleben zurückgezogen hat, pilgern auch weiterhin kurz vor den beschaulichen Adventstagen Menschen mit Wikingerhelmen auf dem Kopf in Richtung Music Hall. Die "Beinharte Bagaluten-Wiehnacht" gehört seit vielen Jahren fest ins Programm! Wer die Kultband Torfrock kennt weiß, besinnlich wird es ganz und gar nicht zugehen. Fans des plattdeutschen Rockguts kommen voll auf ihre Kosten, um bei Gassenhauern wie "Rollo, der Wikinger", "Volle Granate, Renate" oder "Presslufthammer B-B-Bernhard" zu feiern. Ganz nach dem Motto: Volles Rohr voraus, Torfmoorholm ist überall – lassen wir es kesseln!