Bühne & Shows in Osnabrück

Immer dienstags treffen wir uns zum GeschichtenErfinden, AlltagLoslassen, KreativUndImpulsivWerden. Im Juni ’24 mit einem offenen Konzept für Ausprobierer*innen gestartet, haben wir uns nun ab September '24 bereits zu einer richtigen Gruppe gefunden, in der wir fortan zusammen(-)wachsen, in die verschiedenen Prinzipien und Regeln des Improspiels eintauchen und uns auf erste Auftritte vorbereiten möchten. Wenn auch du gerne dabei sein möchtest dann schreib uns bitte (karolina.swoboda@posteo.de) und wir schauen wann ein Dazukommen möglich ist. Ansonsten halte Augen und Ohren offen und besuche uns zu einem Auftritt auf der Bühne!

Frankenstein gilt seit über 200 Jahren als die (pop)kulturelle Referenz für menschliche und männliche Hybris. Der Roman überrascht noch heute durch seine Ambivalenz, die uns einerseits Victor Frankenstein in seiner Neugier und seinem Forschungswillen verstehen lässt, und andererseits Empathie für die von ihm geschaffene abscheuliche, ungeliebte Kreatur weckt, die von sich aus gar nicht böse ist. Mary Shelley schrieb den Roman 1816 im berüchtigten Jahr ohne Sommer, als ein Vulkanausbruch in Indonesien für mehrere Monate den Himmel über Europa verdunkelte und die damalige Welt nachhaltig veränderte. Heute gibt es unzählige Varianten, die romantische Schauergeschichte von Frankenstein und seinem Geschöpf in unsere Gegenwart hineinzudeuten. Was erzählt Frankenstein über die Überwindung von Grenzen, wo ist er eine feministische Kritik und wo verschweigt er vielleicht auch, wie ein verantwortungsvoller Umgang mit Forschungsgeist möglich ist? Das Team um Katharina Schmidt und Roman Konieczny, die zum dritten Mal am Theater Osnabrück arbeiten, nähert sich der Zeit Mary Shelleys, der Geschichte von Schöpfer und Geschöpf, als auch ihrem Widerhall, der bis ins Heute ragt. „Heute diesen vielschichtigen Stoff zu zeigen und mit den Genres Drama, Horror und Science-Fiction zu spielen, ist für uns gleichermaßen Herausforderung und Vergnügen“ Katharina Schmidt und Roman Konieczny

Er ist der Dogfather. Der Hundeskanzler. Der Mann für alle Felle. Martin Rütter. Und jetzt ist er endlich wieder da – um Abschied zu nehmen. Denn nach 30 Jahren im permanenten Einsatz für die Verständigung von Zwei- und Vierbeinern, mehr als 6.500 gekitteten Mensch-Hund-Beziehungen, tausenden TV-Stunden und fünf Live-Tourneen, fällt der Vorhang nun zum allerletzten Mal. „SCHLUSS! AUS!“, wenn der Name zum (Live-)Programm wird. Martin Rütter, die Eminenz der internationalen Hundeszene dreht ein allerletztes Mal die richtig große Runde, um danke zu sagen – und natürlich – um noch mal so richtig einen rauszuhauen. Das Beste kommt bekanntlich zum Schluss. Auch diesmal wieder fundiert informativ, erbarmungslos ehrlich. Und vor allem richtig lustig.

Orlando wird mitten in das elisabethanische Zeitalter hineingeboren: Als junger Mann von der Königin geadelt, erlebt er seine erste Liebe mit einer russischen Prinzessin. Während der Regentschaft von Charles II. lebt er mit unfassbarer Leichtigkeit als Botschafter in Konstantinopel und wird schließlich zum Herzog ernannt. Nach einer ausschweifenden Nacht am Hof des türkischen Sultans, wacht Orlando eines Morgens als Frau auf, ergibt sich dem eigenen Schicksal und reist ewig jung bleibend durch die Weltgeschichte. Der Trubel und die Vergnügungen der modernen Großstadt der 1920er Jahre und die Einführung des Frauenwahlrechts ziehen Orlando in den Bann, bevor ihre Geschichte schließlich in unserer Zeit endet. Orlando. A musical journey ist ein musikalisches Vergnügen nach dem Roman von Virginia Woolf, in dem alle Regeln von Zeit, Geschlecht und Erzählung gebrochen werden. Die Schauspielerin Sascha Maria Icks bewegt sich dabei durch wechselnde Gesellschaften, Identitäten und Erwartungen und sucht stets nach der Wahrheit: singend, erzählend und spielend.

An einem heißen Weinbergnachmittag vertreiben sich vier Freunde die Zeit und fragen, wie es wäre, wenn man sein Leben probeweise erfahren könnte bevor man es lebt. Als Antwort dafür erfinden sie den Proberaum fürs Leben und können nun tatsächliche oder wohlmögliche Verläufe des Lebens erträumen. Wenn das Eigene versiegt, erfinden wir, träumen weiter, schmücken aus oder bemächtigen uns Fremderlebtem. Unmittelbar verknüpft mit der Frage nach einer möglichen Zukunft ist die Beschäftigung mit einer aus der Vergangenheit gespeisten Gegenwart: Wie sind wir nur in diese Lebenslage geraten? Nach dem großen Erfolg von Herkunft widmen wir uns erneut dem Geschichtenerzähler Saša Stanišić. Es inszeniert Demjan Duran, der in den letzten Spieltrieben am Theater Osnabrück den jugoslawischen Offiziersgeschichten in der Baracke 35 nachgespürt hat.

Mit zeitkritischen, teils mehrere Dekden überspannenden Romanen hat sich die Osnabrücker Schriftstellerin Maria Braig überregional einen Namen machen können. Einladungen zu Lesungen erhält sie aus der gesamten Republik. Wiederkehrende Themen sind die Begegnungen unterschiedlicher Kulturen, Erwachsenwerden, Liebe und Partnerschaft unter schwierigen gesellschaftlichen und familiären Bedingungen. Mit „Ein Schleuser kommt niemals allein“ legt Maria Braig nun erstmals einen Kriminalroman vor, den sie am 23.10.2026 im Osnabrücker „Unikeller“ vorstellen wird. „Ich wollte einmal etwas Neues ausprobieren” erläutert Maria Braig. „Auf einen meiner Romane erhielt ich einmal die Reaktion: ‚Das ist ja gegen Ende fast ein Kriminalroman.‘ Warum also nicht einfach mal versuchen, von Beginn an eine Geschichte als Krimi zu schreiben? Ein Thema, das mir wichtig ist, auf eine Art verpacken, die nicht gleich den Verdacht erregt, zu tiefgängig zu sein.” Die Geschichte führt an die sächsische Grenze. Ziel von Menschen auf der Flucht vor Verfolgung und Ermordung, Arbeitsgebiet auch von professionellen Schleusern. Ein Thema von aktueller Brisanz, verbunden mit einer Rückblende in die DDR-Vergangenheit der Region. Maria Braig ist zum zweiten Mal zu Gast in der Literaturreihe „Die Lese-Rampe“, in der sie im Vorjahr ihren weiterhin zur Lektüre empfohlenen Roman „Die Nordseeprinzeßin“ vorstellte.

Der Kinder- und Jugendbereich der Stadtbibliothek Osnabrück lädt Kinder von drei bis zehn Jahren um 15 Uhr zu einem spanischen Vorlesenachmittag ein. Der Eintritt ist frei. Eine Anmeldung ist nicht nötig. Mery Durán-Holitschke, selbst Muttersprachlerin, bringt eine bunte Mischung aus Geschichten für Kita- bis Grundschulkinder mit, aus denen vorgelesen wird. Anschließend folgt eine kleine Bastelaktion. Herzlich eingeladen sind Teilnehmende, die Spanisch als Erst- oder Fremdsprache verstehen, ebenso wie neugierige Zuhörende, die einmal den Klängen der Sprache lauschen möchten. Eine Lesung auf Deutsch findet nicht statt.

Klimakleber, Geflüchtete, Trans-Personen, Gendersternchen, Wokeness, Political Correctness, Blackfacing, Brownfacing, Kulturelle Aneignung, Cancel Culture, Rassismus, Sexismus, Pflaumenmus. Ist die Welt komplizierter geworden oder Kaya einfacher? Welche Witze kann er noch machen? Hat Humor Grenzen und wenn ja, wie viele? Früher war alles einfacher. Oder ignoranter? Die Welt wird immer schneller und komplexer, wer nicht Schritt halten kann, der ist verloren. Lost. Aber egal, was noch passieren wird, man braucht Humor. Charlie Chaplin sagte mal: „Ein Tag ohne Lachen ist ein verlorener Tag!“ Haben Sie heute schon gelacht? Wenn nicht, dann kommen Sie zu Kayas brandneuer zeitgeistiger Live-Comedy-Show „LOST!“ Und wenn Sie schon gelacht haben, kommen Sie trotzdem und lachen noch mehr. OsnabrückHalle – die größte und modernste Veranstaltungslocation in Osnabrück.

An diesem Erzählabend stellt die Erzählerin Sabine Meyer (Erzähltheater Osnabrück) der Realität des Terrors des NS-Regimes die Sehnsucht nach einem friedlichen Miteinander gegenüber. Sie führt mit ihren Geschichten die Zuhörenden aus dem Konflikt in die Hoffnung, aus dem dunklen Wald in das warme Licht und aus dem Unfrieden in die Möglichkeit, Frieden zu finden ohne die Opfer der nationalsozialistischen Gewaltherrschaft zu vergessen. Der Veranstaltungsort ist barrierearm für Rollstuhl, Rollator und Menschen mit Sehbehinderung.

Annett Louisan ist die Stimme des deutschsprachigen Chansons - sie hat dieses Genre maßgeblich geprägt und ihm eine ganz eigene unverwechselbare Note gegeben. Seit ihrem Debüt im Jahr 2004 hat die Ausnahmekünstlerin sich als eine der einflussreichsten und erfolgreichsten Größen in der deutschen Musikszene etabliert. Bis heute hat sie weit mehr als 1,5 Millionen Tonträger verkauft, zahlreiche Musikpreise gewonnen und unzählige Menschen mit ihren Auftritten verzaubert. Die Tournee, mit der sie ab Herbst 2026 durch Deutschland, Österreich und die Schweiz reisen wird, heißt „Sehnsucht". Am 25. Oktober 2026 gastiert sie in der OsnabrückHalle. Tickets für das Konzert sind ab dem 08.10.2025 um 11:00 Uhr im exklusiven Eventim Presale und ab dem 10.10.2025 um 10:00 Uhr an allen bekannten Vorverkaufsstellen erhältlich. Nach ihrer sehr erfolgreichen „Bohème"-Tour, mit der Annett Louisan fast zwei Jahre live unterwegs war, wird die Künstlerin für ihre neue Tour mit einem gänzlich neuen Bühnenprogramm auftreten. Fans der charismatischen Künstlerin dürfen sich auf neue Songs, aber natürlich auch die altbekannten Hits, freuen. „Wonach wir uns wirklich sehnen - das wissen wir manchmal selbst nicht," sinniert die in Hamburg lebende Chanson- und Popsängerin. „Sehnsucht ist nicht nur ein Gefühl, sondern eine ganze Palette von Gefühlen, Wünschen und Träumen, die sich mit unseren Erinnerungen vermischen. Egal, wo ich bin – ob in Paris, New York oder Osnabrück – wenn das Licht im Saal ausgeht und die Scheinwerfer auf der Bühne erstrahlen, dann bin ich an meinem ganz persönlichen Sehnsuchtsort – und dorthin möchte ich die Menschen mitnehmen." Seit jeher meistert Louisan mühelos den Spagat zwischen Chanson und Pop. Sie versteht es meisterhaft, pointierte Sprache, emotionale Tiefe und musikalische Eleganz höchst wirkungsvoll miteinander zu verbinden. Vor allem live entfalten ihre verspielten und doch tiefgründigen Texte – getragen von leichten und fröhlichen bis hin zu melancholisch und leidenschaftlichen Melodien – einen unwiderstehlichen Charme. Dass Annett Louisan das Unkonventionelle liebt – und die Eigenartigkeit als etwas Kostbares begreift –, hat sie mit ihrer Musik immer wieder unter Beweis gestellt. Ihre seit über zwei Jahrzehnte andauernde Karriere zeugt nicht nur von großem Erfolg, sondern auch von künstlerischer Haltung. In ihren poetisch wie lyrisch anspruchsvollen Songs vereint sie feinen Humor, eine subtile Sinnlichkeit und entwaffnende Ehrlichkeit. Gerade live entsteht so eine ganz besondere Nähe zum Publikum: Annett Louisans Stimme ist so wandelbar, wie unverkennbar – und zieht das Publikum mit einem Augenzwinkern und viel Gefühl in ihren Bann.

Mit 18 verliebt sich Muna bei einem Praktikum in der Lokalzeitung ihrer ostdeutschen Heimatstadt in den unnahbaren Magnus, der nach einer gemeinsamen Nacht spurlos verschwindet. Sie verlässt die Stadt, kämpft sich entschlossen in die Welt hinein, studiert und knüpft neue Beziehungen. Magnus aber bleibt ihr wichtigster innerer Fixpunkt. Nach sieben Jahren treffen die beiden sich durch Zufall wieder und es scheint, als hätte Muna endlich ihr Zuhause in der Welt gefunden. Schon bald aber zeigen sich die ersten Risse in der „Idylle“, prägen Kälte und Gewalt ihre Beziehung. Doch Muna kämpft weiter... Die mehrfach preisgekrönte Schriftstellerin Terézia Mora dekonstruiert den Glauben an die vollkommene, glückselige Liebe und beschreibt in ihrem Roman internalisierte Misogynie. Muna entfaltet einen erzählerischen Sog, den wir im emma-theater zur Uraufführung bringen.

An drei Tagen verwandelt sich unser Theater in ein waschechtes SPUKHAUS! Es erwarten Euch eine Geisterbahn, Bastelaktionen, schleimig leckeres Essen und eine Grusellesung, die Euch alle Härchen in die Höhe recken lässt! Wie es sich für eine solche Attraktion gehört, könnt ihr die Tickets direkt vor Ort zum Sonderpreis an der Grusel-Kasse erwerben. Wir freuen uns auf Euch!

Die Schriftstellerin und Poetry Slam Europameisterin Theresa Sperling liest aus den aufrüttelnden Tagebucheinträgen und Korrespondenzen ihres Großvaters Prof. Dr. med. Georges Schaltenbrand. Der international renommierte Neurologe führte im Rahmen seiner Multiple-Sklerose-Forschung Menschenversuche durch, für die er zwar angeklagt, aber nie verurteilt wurde. Sperlings Familie erfuhr erst 1996 über die ARD-Dokumentation „Ärzte ohne Gewissen“, dass Schaltenbrand zur medizinischen Funktionselite der NS-Ärzte gehörte. Nach jahrelanger Forschung veröffentlichte Sperlings Vater Alf Mintzel 2023 die biographische Annäherung „Die Akte Georges Schaltenbrand ist noch nicht geschlossen.“ Die Lesung gibt Einblicke in die Gedankenwelt eines moralische Grenzen überschreitenden Wissenschaftlers und die emotional belastende Aufarbeitung durch seine Nachfahren. Musikalische Begleitung: Baruch Chauskin, Kantor der Jüdischen Gemeinde Osnabrück „Für mich ist Erinnerung der Moment, in dem man erkennt: Ich kann nicht länger neutral bleiben“ Baruch Chauskin Vorverkauf: 18,00 € | 10,00 € »Online-Tickets Abendkasse: 20,00 € | 10,00 € bestuhlt, freie Platzwahl Weitere Informationen: bestuhlt, freie Platzwahl

Feiert 30 Jahre Scala & Kolacny Brothers mit "Scala 30” Taucht ein in faszinierende Neuinterpretationen von Pop- und Rocksongs, meisterhaft präsentiert vom weltbekannten Mädchenchor unter der Leitung der Kolacny-Brüder. Mit reinen Stimmen, wunderschöner Klavierbegleitung und subtilen visuellen und choreografischen Elementen nimmt euch Scala 30 mit auf ein unvergessliches musikalisches Erlebnis. Lasst euch diese besondere Jubiläumstour nicht entgehen und genießt einen Abend voller Musik, die euch tief berühren und immer wieder überraschen wird. (Jo) Feiern Sie 30 Jahre Scala & Kolacny Brothers mit „Scala 30“ Begleiten Sie uns zu einer spektakulären Feier von 30 Jahren musikalischer Exzellenz mit Scala 30 – einem unvergesslichen Abend mit dem weltberühmten Mädchenchor, unter der meisterhaften Leitung der Kolacny-Brüder. Lassen Sie sich verzaubern von atemberaubenden, einzigartigen Neuinterpretationen legendärer Pop- und Rockhymnen, zum Leben erweckt durch pure, harmonische Stimmen, fesselnde Klavierbegleitungen und exquisite visuelle sowie choreografische Elemente. Jede Note ist sorgfältig komponiert, um Sie zu überraschen, zu berühren und zu inspirieren. Scala 30 ist eine einmalige Jubiläumstour, die einen Abend voller Musik, Emotionen und unvergesslicher Momente verspricht. Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, Teil dieser außergewöhnlichen Feier zu sein!

William Wahl - wahlweise Mit "wahlweise" präsentiert William Wahl sein drittes Programm. Seine Wahlgesänge ertönen nicht nur live vor deutschlandweit ausverkauften Häusern, sondern sind auch im Internet millionenfach gehört worden. Sorgen seine Wortspiele verlässlich für Lachsalven, ist es doch die ganz besondere Mischung aus Poesie und Komik, mit dem ihm die Klaviatur des Kreises gelingt. Zartbitterböse sind seine Klavierlieder, und in ihnen behält er trotz seiner sehr feinen Beobachtung der menschlichen Schwächen stets einen liebevollen Blick aufs Leben. So zeigt er uns nicht zuletzt in seinem Lied "Rein versehentlich einvernehmlich", dass wir das mit der Liebe vielleicht doch noch hinkriegen können. Trotz alledem. Oder um es in seinen Worten zu sagen: Die Kehrseite der Medaille ist auch aus Gold.

Willkommen bei Das Kriminal Dinner – der raffinierten Kombination aus interaktivem Theatererlebnis und kulinarischem Genuss! Während eines exzellenten Mehr-Gänge-Menüs entfaltet sich ein packender Kriminalfall direkt zwischen den Tischen. Doch Vorsicht: Der Mörder sitzt vielleicht ganz in Ihrer Nähe! Gemeinsam mit einem professionellen Schauspielensemble werden die Gäste Teil der Ermittlungen – Spürsinn, Humor und ein gutes Gespür für Verdächtige sind gefragt. Nach über 2.000 erfolgreichen Aufführungen in Deutschland, Österreich und der Schweiz verwandelt sich nun auch das Whobert- Spritzeria & Restaurant in Osnabrück in einen Tatort, an dem ein rätselhafter Mordfall aufgeklärt werden muss.

Das Musical Amateurprojekt Osnabrück (MAP) präsentiert mit „COME FROM AWAY – die von woanders“ ein besonderes Musical voller berührender Geschichten und herzerfüllender Momente COME FROM AWAY basiert auf der wahren Geschichte der wenigen Tage, als die abgelegene Kleinstadt Gander auf Neufundland Gastgeber und Herberge für Menschen aus aller Welt war. Was wie ein ganz normaler Tag begann, wurde zu einer beispiellosen Hilfsaktion, als am 11. September 2001 fast vierzig Flugzeuge mit Tausenden von Menschen aus der ganzen Welt auf den großen, aber kaum noch genutzten Flughafen Gander umgeleitet wurden. Mit über 100 Mitwirkenden auf und hinter der Bühne präsentiert das Musical Amateurprojekt ein Broadwaymusical mit mitreißender Livemusik und nimmt die Zuschauenden auf eine Reise, die zeigt, dass Gastfreundschaft, Zusammenhalt und Menschlichkeit in krisenhaften Zeiten, Hoffnung schenken können. Spieldauer: Gesamtdauer inklusive Einführung: 2,5 Std. (Spieldauer 2 Std., keine Pause) Saaleinlass: 20 Minuten vor Beginn (1 Std. vorher ins Foyer) Altersempfehlung: ab 12 Jahren

LIEBE In aller Ausführlichkeit verknüpft Rether Aktuelles mit Vergessenem, Nahes mit Fernem, stellt infrage, bestreitet, zweifelt. An zentralen Glaubenssätzen westlicher „Zivilisation“ rüttelt er gründlich, sogenannte Sachzwänge gibt er als kollektive Fiktionen dem Gelächter preis. Mit überraschenden Vergleichen verführt er das Publikum zum Perspektivwechsel – zu einem anderen Blick auf die Welt, in die Zukunft, in den Spiegel, auch unbequemer Wahrheit ins Auge. Und er ruft dazu auf, dass wir uns von unserer vielfach instrumentalisierten Angst und Wut befreien. Rethers LIEBE ist tragisch, komisch, schmerzhaft, ansteckend: Das ständig mutierende Programm mit dem immer gleichen Titel verursacht nachhaltige Unzufriedenheit mit einfachen Erklärungen und stiftet zum Selberdenken und -handeln an. Bis zu dreieinhalb Stunden plädiert der Kabarettist leidenschaftlich für Aufklärung und Mitgefühl, gegen Doppelmoral und konsumselige Wurstigkeit: Wandel ist möglich – wenn wir wollen __ __ OsnabrückHalle – die größte und modernste Veranstaltungslocation in Osnabrück.

Dieter Nuhr ist der Meister der komischen Zeitanalyse. Er seziert die Gegenwart, stößt überall auf Absurditäten und Widersprüche und schreinert daraus immer neue Pointen. Auch wenn sich die Welt in fragwürdigem Zustand befindet, wenn Nuhr auf Tour geht, wirkt sie brüllend komisch. Dieter Nuhrs feine Ironie paart sich gerne mit grobem Unverständnis. Seine Fassungslosigkeit über den Zustand der Welt verarbeitet er mit Sarkasmus. Bei ihm entlädt sich die Lächerlichkeit des Daseins in einem sagenhaft witzigen Ideenfeuerwerk. Dieter Nuhrs Satire basiert auf Beobachtung, Staunen und Zu-Ende-Denken. Er nimmt sein Publikum mit auf eine höchst amüsante Reise durch ernste Zeiten. Und wenn er die Gegenwart seziert, schauen alle hin. Nuhr ist ein vieldiskutierter Meinungsmacher. Er ist der Influenzer unter den Bühnenkünstlern. Die täglich wechselnde Aktualität und die immer neuen Säue, die durchs Dorf getrieben werden, sorgen dafür, dass Dieter Nuhrs Programm nie lange gleich bleibt. Im Dauerfeuer der Meldungen schlagen täglich neue Pointen ein. Ständig wird umgebaut und runderneuert. Dieter Nuhrs Programm ist im dauernden Wandel, und wer nach einem Jahr wiederkommt, wird nicht viel wiedererkennen. Es ist die Aktualität seines Witzes, die Dieter Nuhr einzigartig macht. Am Ende verlässt man den Auftritt wie nach einem Besuch beim Psychoanalytiker: Die Probleme sind noch da, aber man hat gelernt, sie lachend zu ertragen. Ein Abend mit Dieter Nuhr ist Spaß und Therapie zugleich. OsnabrückHalle – die größte und modernste Veranstaltungslocation in Osnabrück.

Für Zyniker, Romantiker, Komiker und alle dazwischen kommt hier der vielleicht witzigste Roman über das Scheitern: Max, Ende 20 und Comedyautor, sieht sich am Anfang einer steilen Karriere: Er ist der Moderator seiner eigenen Show – zumindest dreimal. Dann erfährt er aus der Fernsehzeitschrift, dass sie wieder abgesetzt wurde. Der hübsche Typ aus dem Club, die vermeintlich neue größte Liebe seines Lebens, will auch nichts mehr von ihm wissen. Und möchte Max nicht eigentlich sowieso seine Exfreundin zurück? Sein Weg auf die große Bühne und zur großen Liebe ist gepflastert mit Fettnäpfchen, peinlicher Stille nach dem Witz, Liebeskummer und Enttäuschungen – und der Frage, ob es am Ende ein Happy End für Max geben kann oder sein Leben doch für immer die unlustigste Show der Welt bleibt. Freuen Sie sich auf eine Lesung voller Witz und Tiefgang. Comedian und »heute-show« Außenreporter Lutz van der Horst geht im Gespräch mit einem seiner besten Freunde aus der Comedy und Fernseh-Branche – Thilo Gosejohann – den tiefgreifenden Fragen des Lebens auf den Grund und klärt nicht zuletzt: wie viel vom wahren Lutz van der Horst steckt eigentlich in diesem Buch? Nach der Veranstaltung besteht die Möglichkeit mit dem Autor ins Gespräch zu kommen, Fragen zu stellen und sich ein handsigniertes Buchexemplar zu sichern.